REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

Světelné malířské portréty jsou zábavným a kreativním způsobem, jak vytvořit jedinečné a ohromující snímky. Zde je komplexní průvodce, jak je vyrobit, pokrývající vše od vybavení po techniky:

i. Základní vybavení:

* dslr nebo zrcadlová kamera: Kamera s manuálním ovládáním nad otvorem, ISO a rychlostí závěrky je nezbytná.

* stativ: Absolutně zásadní pro udržení fotoaparátu stabilní během dlouhých expozic.

* Zdroje světla: To je místo, kde kreativita svítí! Zvažte tyto možnosti:

* baterky: Různé velikosti, úrovně jasu a zaostřovací schopnosti. LED baterky s nastavitelným výkonem jsou ideální.

* barevné gely: Přidejte barvu do svých baterky pro pulzující efekty. Lze držet před světlem nebo připojit pásku.

* ocelová vlna: Vytváří jiskry, když je zapáleno (použití s ​​extrémní opatrností a bezpečnostními opatřeními).

* optické kabely: Poskytněte jemné linie světla.

* el drát (elektroluminiscenční drát): Flexibilní, zářící drát dostupný v různých barvách.

* Světelné šavle (hračka): Zábavné a snadno dostupné pro zajímavé tvary.

* zapalovače (s plameny): Pro malé, blikající efekty.

* LED proužky: Nabízejí nepřetržité světelné linie.

* Glow Sticks: Poskytněte dočasný výbuch světla, dobrý pro přidávání pruhů.

* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné, ale vysoce doporučeno): Při spuštění a zastavení expozice zabraňuje chvění fotoaparátu. Telefonní aplikace, která ovládá váš fotoaparát, může také fungovat jako dálkový ovladač.

* tmavé prostředí: Čím tmavší, tím lépe. Docela zatemněná místnost je ideální, ale velmi tmavé venkovní umístění může fungovat.

* asistent (volitelné, ale užitečné): Mít někoho, kdo vám pomůže představit váš předmět a držet světla, může tento proces mnohem plynulejší.

ii. Nastavení kamery:

* režim střelby: Ruční (m) režim je nutností.

* clona: Začněte s f/8 nebo f/11. Upravte podle potřeby pro hloubku ostrosti. Užší otvory (vyšší F-číslo) zvyšují hloubku pole, ale vyžadují více světla.

* iso: Udržujte to co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum.

* rychlost závěrky: To se bude velmi lišit. Začněte s něčím dlouhým (10 sekund, 20 sekund nebo dokonce delší) a upravte se na základě toho, kolik světla malovat. Experimentovat.

* Focus: Použijte ruční zaostření. Nechte svůj předmět na požadovaném místě, zazářte na ně baterku a zaostřněte se. Poté přepněte na ruční zaostření a zamkněte jej. Alternativně předběžný zaostření na objekt umístěný tam, kde bude váš předmět.

* Balance White: Nastavit na „wolfram“ nebo „žárovku“. Upravte podle potřeby při následném zpracování.

* Formát obrázku: Stojte v RAW pro maximální flexibilitu v následném zpracování.

iii. Předmět a složení:

* pózování: Během expozice nechte svůj předmět velmi klidně. Vysvětlete, že se musí držet, zatímco se jich dotýká konkrétního světla.

* oblečení: Tmavé oblečení je obvykle nejlepší. Lehčí oblečení bude odrážet více okolního světla a zvednout zbloudilé světlo.

* pozadí: Tmavé, přehledný pozadí je ideální. To minimalizuje rozptýlení.

* složení: Zvažte pravidlo třetin, předních linií a dalších principů složení. Přemýšlejte o tom, kde chcete „malovat“ světlo.

* jasně komunikujte: Nastavte signály rukou s vaším předmětem. Například palec nahoru znamená:„Stále držím stále,“ a jemný pohyb vaší ruky znamená „relaxovat!“

iv. Techniky světla malby:

* malování předmětu:

* konzistentní pohyb: Hladce a rovnoměrně přesuňte zdroj světla, abyste se vyhnuli horkým skvrnám nebo pruhům.

* vzdálenost: Upravte vzdálenost světla od subjektu pro kontrolu jasu. Bližší je jasnější.

* úhel: Experimentujte s různými úhly a vytvářejí stíny a zvýraznění. Světlo ze strany vytváří dramatičtější stíny.

* Různá světla: Pomocí různých světelných zdrojů zvýrazněte různé funkce nebo přidejte barvu.

* obrys: Použijte malé, zaostřené světlo ke sledování okrajů vašeho předmětu.

* plněné světlo: Použijte širší zdroj světla k vyplnění stínů a vytvořte měkčí celkový vzhled.

* malování pozadí:

* abstraktní vzory: Vytvářejte víry, linky a další abstraktní vzory na pozadí.

* text: Napište slova nebo fráze do vzduchu. Pamatujte, že písmena se objeví dozadu!

* tvary: Nakreslete tvary kolem vašeho předmětu.

* pomocí šablon: Vystřihněte tvary z lepenky a skrz ně svítí světlo, abyste projektovali vzory na pozadí.

* Pokročilé techniky:

* Spinning z ocelové vlny: Připevněte ocelovou vlnu k šlehání drátu, zapálit ji a otočit ji v kruhu. Vytváří velkolepé jiskry. Vyžaduje se extrémní opatrnost. Noste ochranu očí, rukavice a oděvy odolné proti ohni. Udělejte to v široké otevřené, bezpečné oblasti od hořlavých materiálů. Mít vodu poblíž.

* Light Orbs: Otočte světelný zdroj kruhovým pohybem a vytvořte koule světla.

* pomocí více zdrojů světla: Zkombinujte různé zdroje a techniky světla a vytvořte složité a vrstvené efekty.

* Zápasové osvětlení: Použijte západ k zmrazení pohybu při malování světla. To může vytvořit zajímavé účinky interakce subjektu se světlem.

v. Proces:

1. nastavení: Nastavte fotoaparát na stativ, zaměřte se na svůj předmět a nastavte počáteční nastavení fotoaparátu.

2. zatemňte místnost: Vypněte všechna světla.

3. spusťte expozici: Pomocí svého vzdáleného uvolnění závěrky (nebo časovač kamery) spusťte dlouhou expozici.

4. lehká barva: Použijte vybrané zdroje a techniky světla k „malování“ scény.

5. ukončit expozici: Opětovným stisknutím uvolnění závěrky ukončíte expozici.

6. přezkoumat a upravit: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu a podle potřeby upravte nastavení a techniky. Nebojte se experimentovat!

7. Opakování: Světelná malba je často proces pokusu a omylů. Nenechte se odradit, pokud prvních několik pokusů není dokonalých. Pokračujte v praktikování a experimentování a nakonec to dostanete.

vi. Bezpečnostní úvahy:

* ocelová vlna: Jak již bylo zmíněno, spřádání ocelové vlny je nebezpečné. Přijměte všechna nezbytná opatření.

* nebezpečí vypínání: Uvědomte si své okolí ve tmě. Vyčistěte jakékoli překážky, které by mohly způsobit zakopnutí.

* Bezpečnost očí: Vyvarujte se zářící jasných světla přímo do očí vašeho nebo vašeho subjektu.

* ventilace: Pokud používáte jakékoli materiály, které produkují kouř nebo výpary, ujistěte se, že je oblast dobře větraná.

vii. Poprocesování:

* Import and Sette: Importujte své surové soubory do programu pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo podobný.

* základní úpravy: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny, bílé a černé.

* Balance White: Vylaďte vyvážení bílé, abyste získali barvy, které si přejete.

* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, zejména pokud jste museli použít vyšší ISO.

* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.

* třídění barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo efekt.

* odstranit rozptýlení: Použijte razítko klonu nebo léčivý štětec k odstranění nežádoucích předmětů nebo vad.

* vrstvení (pokročilé): Ve Photoshopu můžete kombinovat více světle malovaných obrázků a vytvořit ještě složitější efekty. Například byste mohli chtít ostřejší obraz tváře subjektu a jiný světelný malířský efekt v pozadí.

Tipy pro jedinečnost:

* Začlenit neobvyklé zdroje světla: Přemýšlejte za baterky. Svíčky, víla světla, prskavky, projektory a dokonce i světlo z vašeho telefonu lze kreativně používat.

* Nástroje pro vlastní světlo: Vytvořte si vlastní nástroje pro malování na světla pomocí trubek PVC, papíru, barevných gelů a dalších materiálů.

* umístění, umístění, umístění: Experimentujte s různými místy, abyste viděli, jak okolní světlo ovlivňuje vaše obrázky. Dokonce i malé množství měsíčního světla může přidat jedinečný dotek.

* Interakce subjektu: Nechte svůj subjekt aktivně účastnit procesu malby. Mohou držet světla, pohybovat se skrz scénu nebo dokonce malovat se světlem.

* vyprávět příběh: Použijte lehký malbu k vyprávění příběhu nebo zprostředkování zprávy. Přemýšlejte o emocích, které chcete evokovat, a vybrat světelné zdroje a techniky, které vám pomohou dosáhnout tohoto cíle.

* Experimentujte s rozostřením pohybu: Místo toho, aby váš předmět udržoval dokonale v klidu, dovolte jim, aby se během expozice mírně pohybovali a vytvořili zajímavé efekty rozostření pohybu.

* reflexní povrchy: Použijte zrcadla, vodu nebo jiné reflexní povrchy, abyste odrazili světlo a vytvořili zajímavé vzory.

* Mix Media: Kombinujte malbu světla s jinými technikami, jako je dvojitá expozice nebo časosběrná fotografie.

* Nebojte se selhat: Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentovat. Nebojte se vyzkoušet nové věci a vidět, co se stane.

Světelná malba je cesta experimentování. Čím více cvičíte, tím více objevíte svůj vlastní jedinečný styl a vytvoříte skutečně ohromující a originální portréty. Hodně štěstí a bavte se!

  1. Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

  2. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  3. Portrétní fotografové:Opravdu potřebujete objektiv 70-200 mm?

  4. Fotografování:Vytěžit maximum z jednoho objektu

  5. Jak efektivně používat úhly portrétu:Vizuální průvodce

  6. Jak eliminovat odrazy v portrétech brýlí

  7. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  8. Jak používat neutrální tóny řemeslné realistické úpravy pro fotografie krajiny

  9. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  1. Jak vytvořit ohromující časosběr – dokonce i v měnícím se světle

  2. Dálková spoušť:Nejlepší přítel stativu?

  3. FYI:Tento týden v USA můžete mít šanci vyfotografovat Auroru

  4. 5 nápadů, jak znovu začít fotografovat

  5. Canon představuje VIXIA HF S11

  6. 36 nejlepších online nástrojů pro posílení vašeho fotografického podnikání

  7. Tipy pro lepší výsledky při fotografování za špatných světelných podmínek

  8. Jak překonat 6 běžných obav z focení nováčků

  9. Průvodce cestovatele pro fotografa:Havaj

Fotografické tipy