i. Pochopení základních konceptů:
* dramatické osvětlení je klíčové: Základ stínové fotografie využívá světlo, aby vytvořil silné kontrasty mezi světlými oblastmi a tmavými stíny. Přemýšlejte o tom, jak světlo formuje obličej a tělo a zdůrazňuje určité rysy a zároveň skrývá ostatní.
* jednoduchost a minimalismus: Nejvlivnější stínové portréty jsou často čisté a jednoduché. Zaměřte se na hru světla a stínu, nikoli na složité pozadí nebo rekvizity.
* emocionální dopad: Stíny ze své podstaty přidávají tajemství, drama a dokonce i pocit zranitelnosti nebo introspekce portrétu. Zvažte emoce, které chcete evokovat.
* záležitosti světelného zdroje: Typ a umístění vašeho zdroje světla jsou kritické. Tvrdé světlo vytváří ostré, definované stíny, zatímco měkké světlo vytváří více postupných přechodů.
ii. Vybavení, které budete potřebovat (nebo můžete použít):
* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera s manuálními ovládacími prvky (DSLR, Mirrors nebo dokonce smartphone). Je nezbytná schopnost ovládat clonu, rychlost závěrky a ISO.
* objektiv:
* Prime Lens (např. 50 mm, 85 mm): Ty jsou často preferovány pro portréty kvůli jejich ostrosti, širokých otvorech (pro mělkou hloubku ostrosti a lepšího výkonu nízkých osvětlení) a lichotivé perspektivy.
* objektiv zoomu: Objektiv zoomu může nabídnout všestrannost, ale zajistit, aby měl slušný otvor (např. F/2,8 nebo širší) pro lepší schopnosti slabého osvětlení.
* Zdroj světla:
* přirozené světlo:
* Světlo okna: Okno je vynikající softbox. Umístěte svůj předmět v blízkosti okna a věnujte pozornost směru a intenzitě světla.
* otevřený stín: Poskytuje měkké, rozptýlené světlo, které minimalizuje drsné stíny.
* umělé světlo:
* studio strobo/flash: Nabízí největší kontrolu nad výkonem a směrem. Vyžaduje spouštěč synchronizaci s fotoaparátem.
* Speedlight (externí flash): Přenosnější než strobová, lze použít na kameru nebo mimo kameru.
* kontinuální světlo (panel LED, stolní lampa): Snadnější vidět účinky světla v reálném čase, dobré pro začátečníky. Zvažte světlo s nastavitelným jasem.
* modifikátor světla (volitelné, ale doporučeno):
* softbox: Rozptyluje světlo a vytváří měkčí stíny a zvýraznění.
* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často dostupnější.
* reflektor: Odrazí se světlo zpět na subjekt a vyplňuje ve stínu. Bílé nebo stříbrné reflektory jsou běžné. Černé reflektory (vlajky) lze také použít k * odečtení * světlo.
* gobo (cookie): Vzorovaná šablona umístěná před světelným zdrojem pro projektování zajímavých tvarů nebo vzorů světla a stínu. Můžete si snadno vyrobit vlastní z kartonu.
* pozadí: Stíny zdůrazní obyčejné tmavé pozadí (černá látka, zeď). Můžete také použít bílé pozadí a podexovat obrázek, aby se objevil tmavší.
* stativ (volitelné): Užitečné pro udržení stálého fotoaparátu, zejména v situacích se slabým osvětlením.
iii. Průvodce krok za krokem (založený na typickém video tutoriálu):
1. Plánování a koncept:
* Určete vaši vizi: Jakou náladu chcete vytvořit? Jaký příběh chcete vyprávět? Tím se povede vaše volby osvětlení a pózování.
* Zvažte funkce vašeho subjektu: Přemýšlejte o tom, které funkce chcete zvýraznit nebo skrývat stíny.
2. Nastavení osvětlení:
* jeden světelný zdroj je často dost: Jednoduchost je klíčová. Začněte s jedním světlem a v případě potřeby postupně přidejte modifikátory nebo sekundární světla.
* Strategie umístění světla (příklady):
* boční osvětlení: Umístěte světlo na stranu předmětu a vytvořte dramatické rozdělení mezi světlem a stínem. Toto je klasická technika.
* podsvícení: Umístěte světlo za předmětem a vytvořte siluetu nebo osvětlení ráfku (nastíní subjekt světlem).
* nejvyšší osvětlení (nad předmětem): Vytváří dramatické stíny pod očima, nosem a bradou. Často se používá pro intenzivnější nebo záhadnější vzhled.
* LOOP Lighting: Umístěte světlo mírně na stranu a nad předmětem. To vytváří malý, smyčkový stín pod nosem a přidává hloubku a dimenzi do obličeje.
* Rembrandt Lighting: Specifický typ osvětlení smyčky, kde se stín z nosu spojuje ke stínu na tváři a vytváří trojúhelník světla na stínové straně obličeje.
* tvrdé vs. měkké světlo:
* tvrdé světlo: Přímé sluneční světlo, holé blesk. Vytváří ostré, definované stíny. Dobré pro dramatické účinky a zdůrazňování textury.
* měkké světlo: Světlo okna, světlo upravené softboxem nebo deštníkem. Vytváří postupné přechody mezi světlem a stínem. Více odpouštějící na kůži.
* Experiment s vzdáleností: Pohyb světelného zdroje blíže k subjektu zvyšuje intenzitu a kontrast a přibližuje jej dále změkčuje světlo a snižuje kontrast.
3. nastavení fotoaparátu:
* natáčení v ručním režimu (m): Dává vám plnou kontrolu nad expozicí.
* clona:
* široký clona (např. F/1,8, f/2,8): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. Také umožňuje více světla do kamery.
* menší clona (např. F/8, f/11): Zvyšuje hloubku ostrosti a zaostřuje více obrazu v zaostření. Užitečné, pokud chcete do pozadí zahrnout podrobnosti.
* rychlost závěrky: Nastavte se tak, aby ovládala množství světla vstupujícího do kamery a zabránilo rozmazání pohybu. Začněte rychlostí, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření (např. 1/60 sekundy nebo rychlejší, pokud je držení rukou).
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvyšte ji pouze v případě, že potřebujete rozjasnit obraz a váš otvor a rychlost závěrky jsou již optimalizovány.
* režim měření:
* měření spotu: Umožňuje měřit světlo z malé oblasti v rámu. Užitečné pro přesnou expozici při řešení vysokého kontrastu. Měřič z vrcholu nebo středního tónu.
* měření hodnocení/matice: Fotoaparát analyzuje celou scénu a vypočítá expozici. Může být méně přesné v situacích s vysokým kontrastem.
* Center-vážené měření: Metry primárně od středu rámu.
* Focus: Zaměřte se na oči, abyste zajistili ostrost.
4. pózování a složení:
* zvažte pózu subjektu: Použijte pozice, které zdůrazňují stíny a tvary vytvořené světlem. Přemýšlejte o úhlech, křivkách a řeči těla.
* nasměrujte subjekt: Proveďte svůj předmět o tom, jak se pohybovat a postavit se a vytvořit požadované stíny. Malé úpravy mohou mít velký rozdíl.
* složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.
* Vedoucí řádky: Pro vedení oko diváka použijte čáry (např. Stín).
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem vašeho předmětu a vytvořte pocit izolace nebo dramatu.
5. Shot:
* poříďte testovací výstřely: Pravidelně kontrolujte své obrázky na LCD obrazovce fotoaparátu a podle potřeby upravte nastavení a osvětlení.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé úhly, nastavení osvětlení a pózy.
6. po zpracování (úpravy):
* RAW FORMAT: Natočte ve formátu RAW, abyste si udrželi maximální množství informací pro úpravy.
* editační software: K vylepšení obrázků použijte software jako Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One nebo Gimp (Free).
* základní úpravy:
* expozice: Vyladit celkový jas.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro další zlepšení stínů.
* Zdůraznění a stíny: Upravte hlavní body a stíny tak, abyste získali podrobnosti nebo vytvořili konkrétní náladu.
* Clarity: Přidejte jasnost, abyste vynesli texturu.
* Blacks and Whites: Upravte černé a bílé body tak, aby se zvýšila tonální rozsah.
* třídění barev: Zvažte přeměnu obrazu na černou a bílou pro klasický, dramatický vzhled. Nebo použijte třídění barev k vytvoření specifické nálady (např. Teplé tóny pro nostalgický pocit, chladné tóny pro více melancholický vzhled).
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů. Dávejte pozor, abyste se příliš nepodvářili.
* dodge and vypalovat: Pro selektivní úpravu jasu specifických oblastí na obrázku použijte nástroje pro vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí), což dále zvyšuje stíny a zvýrazňuje.
Tipy pro vytváření dramatických stínových portrétů:
* použijte snoot nebo mřížku: Tyto přílohy zaměřují světelný paprsek a vytvářejí více definované a dramatičtější stíny.
* věnujte pozornost úhlu světla: Malé změny v úhlu světla mohou dramaticky změnit vzhled stínů.
* Nebojte se podexponování: Nerexponování obrázku může vylepšit stíny a vytvořit náladovější vzhled.
* praxe a experiment: Nejlepší způsob, jak se naučit stínovou fotografii, je experimentovat s různými nastaveními osvětlení a pózy.
v souhrnu: Dramatická stínová fotografie je o pochopení toho, jak světlo interaguje s vaším předmětem a vytváří podmanivé obrazy s hloubkou, tajemstvím a emocemi. Začněte jednoduchými nastaveními a postupně experimentujte se složitějšími technikami. Hodně štěstí!