i. Úvod (nastavení scény)
* Hook: Začněte podmanivým vizuálním vizuálním portrétem dramatického stínu. Možná ukázat před/po/po nebo řadě ohromujících příkladů.
* Co se naučíte: Stručně nastínit, co se video pokryje:
* Porozumění principům světla a stínu
* Zařízení, které budete potřebovat (nebo můžete použít)
* Různé techniky osvětlení pro různé efekty
* Tipy pro pózování a kompozice zdůraznit stíny
* Volitelné:následné zpracování pro zlepšení dramatu
* Proč na tom záleží: Vysvětlete, proč je Shadow Photography přesvědčivá:nálada, tajemství, vyprávění, umělecké vyjádření. Zmínit, že je to skvělý způsob, jak vyrobit výrazné portréty i s jednoduchým vybavením.
ii. Porozumění světlu a stínu
* Světlo jako sochař: Vysvětlete, že světlo tvaruje obličej a tělo a stíny definují formu a přidávají dimenzi.
* Klíčové vlastnosti světla:
* intenzita: Jasnější světlo vytváří tvrdší a více definované stíny. Dimmer světlo vytváří měkčí a jemnější stíny.
* směr: Úhel zdroje světla dramaticky změní umístění stínu a celkovou náladu. Vysoké úhly vytvářejí stíny pod očima a nosem; Nízké úhly mohou být dramatičtější a dokonce trochu strašidelně. Boční osvětlení je běžné pro dramatické účinky.
* tvrdé vs. měkké světlo:
* tvrdé světlo: Z malého přímého zdroje (jako holé žárovky nebo přímého slunečního světla). Vytváří silné, dobře definované stíny s ostrým přechodem. Dobré pro zvýraznění textury a vytvoření ostrého, grafického vzhledu.
* měkké světlo: Z velkého, rozptýleného zdroje (jako je softbox, deštník nebo okno). Vytváří postupné, jemné stíny. Více odpouštějících portrétů. Při strategickém použití může být stále dramatický.
* Demonstrace: Fyzicky ukazují, jak pohyb světelného zdroje mění stíny na obličeji nebo předmětu.
iii. Zařízení (udržujte to jednoduché!)
* jádro:
* kamera: Každá kamera, která umožňuje ruční ovládání (clona, rychlost závěrky, ISO), je ideální. DSLR, Mirrorless nebo dokonce smartphone s dobrou aplikací fotoaparátu.
* objektiv: Prime čočka (50 mm nebo 85 mm) je skvělá pro portréty, protože nabízejí mělkou hloubku ostrosti a dobrou kvalitu obrazu. Ale můžete absolutně použít kit objektivu nebo cokoli, co máte!
* Zdroj světla: To je zásadní. Možnosti zahrnují:
* přirozené světlo: Světlo okna (zejména za zamračené den). Nejjednodušší a často nejlepší výchozí bod.
* umělé světlo:
* Speedlight/Strobe: Více síly a kontroly.
* kontinuální světlo: LED panel, stolní lampa atd. Snadnější vidět účinek v reálném čase. Ujistěte se, že je to dostatečně jasné světlo.
* modifikátory (volitelné, ale užitečné):
* Difuzor: Softbox, deštník, scrim. Snižuje drsnost světla.
* reflektor: Odrazí světlo do stínových oblastí, aby je změkčily a přidali detaily. White Foam Board funguje skvěle.
* snoot: Soustředí světlo na úzký paprsek a vytváří dramatický efekt reflektoru. Můžete dokonce kutilství s kartonem.
* gobo (přejděte mezi objektem): Cokoli, co se používá k blokování světla a vytváření vzorů. (Viz část Technika níže)
* stativ: Užitečné pro stabilitu, zejména při slabém světle.
iv. Techniky osvětlení pro dramatické stíny
* boční osvětlení:
* Umístěte zdroj světla na stranu subjektu. Jedna strana obličeje bude jasně osvětlena, zatímco druhá bude ve stínu.
* Upravte úhel a vzdálenost světla a ovládejte množství stínu.
* Použijte reflektor na stínové straně, abyste v případě potřeby odrazili nějaké světlo zpět.
* Rembrandt Lighting:
* Klasická technika osvětlení portrétu. Vyznačuje se malým trojúhelníkem světla na tváři naproti zdroji světla.
* Vyžaduje úhel 45 stupňů svisle i horizontálně vzhledem k subjektu.
* Prokazuje dobrou rovnováhu mezi světlem a stínem.
* podsvícení s únikem (osvětlení ráfku):
* Umístěte zdroj světla za předmět.
* Subjekt bude většinou v siluetě, s okrajem světla nastíní hlavu a ramena.
* Experimentujte s umožněním nějakého „úniku“ světla na obličej pro vyváženější vzhled.
* pomocí gobos a vzorů:
* Umístěte předmět (rostlinu, slepý okno, kus papíru s otvory vyříznutím) mezi zdroj světla a subjektem.
* Světlo promítne vzorec objektu na tvář subjektu a vytvoří zajímavé stíny.
* To může přidat vrstvu vyprávění a vizuálního zájmu.
* Osvětlení nízkého klíče:
* Celkový tmavý obraz s hlubokými stíny.
* Vyžaduje tmavé pozadí a pečlivou kontrolu světla.
* Může vytvořit velmi dramatickou a záhadnou náladu.
* vysoce kontrast černá a bílá:
* Stojte v barvě, ale v následném zpracování plánujte převést na černou a bílou.
* Zvyšujte kontrast mezi světlem a stínem a zdůrazněte dramatický efekt.
v. Pózování a složení
* pózujte pro vylepšení stínů:
* Nechte subjekt otočit obličej směrem k nebo pryč od světla, aby zdůraznil určité stíny.
* Použijte ruce nebo paže, abyste na tvář vrhli stíny.
* Zvažte použití rekvizit, které mohou vrhnout zajímavé stíny (např. Klobouky, šátky, brýle).
* rámování a složení:
* Naplňte rám obličejem subjektu, abyste zdůraznili dramatické stíny.
* Použijte vedoucí linie k natáhnutí oka diváka k subjektu.
* Zvažte použití negativního prostoru k vytvoření pocitu dramatu a izolace.
* Experimentujte s různými úhly (vysoký úhel, nízký úhel) pro změnu perspektivy.
* výrazy a nálada:
* Povzbuzujte předmět, aby prostřednictvím jejich výrazu zprostředkoval požadované emoce.
* Vážné, kontemplativní nebo záhadné výrazy často dobře fungují se stínovou fotografií.
vi. Post zpracování (volitelné, ale doporučené)
* Černobílá konverze:
* Převést na černou a bílou pro klasický, dramatický vzhled.
* Upravte černou a bílou směs tak, aby ovládaly tóny na obrázku (např. Ztmaňte blues pro dramatičtější oblohu).
* Úpravy kontrastu a jasnosti:
* Zvyšte kontrast k dalšímu oddělení oblastí světla a stínu.
* Upravte čistotu tak, aby vylepšily texturu a detaily.
* vyhýbání se a pálení:
* Vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí) specifické oblasti pro doladění světla a stínu.
* ostření:
* Zakněďte obrázek a vylepšete detaily.
* Příklady softwaru: Photoshop, Lightroom, zachytit jeden nebo dokonce zdarma alternativy, jako je Gimp.
vii. Příklady a případové studie
* Zobrazit řadu různých stínových portrétů.
* Rozbijte osvětlení a pózujte v každém příkladu.
* Vysvětlete, proč fotograf učinil určitá rozhodnutí.
viii. Tipy a odstraňování problémů
* experiment! Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení a techniky pózování.
* Sledujte svou expozici. Věnujte pozornost histogramu, abyste se vyhnuli výstřižkům nebo stínům.
* komunikujte s vaším předmětem. Ujistěte se, že jsou pohodlné a pochopte vaši vizi.
* Pokud jsou vaše stíny příliš drsné, použijte difuzor nebo reflektor.
* Pokud jsou vaše stíny příliš měkké, použijte menší zdroj světla nebo posuňte světlo blíže k předmětu.
* Nepřekvapujte své obrázky. Jemně schopnost může být stejně efektivní jako drama.
ix. Závěr
* Rekapitulace klíčových s sebou.
* Povzbuzujte diváky, aby vyzkoušeli techniky.
* navrhnout další zdroje (knihy, webové stránky, další videa).
* Call to Action:Přihlaste se, jako, komentář, sdílejte své vlastní stínové portréty.
Klíčové úvahy pro video:
* vizuální efekty jsou prvořadé: Ukažte, neříkej jen. K ilustraci konceptů použijte spoustu příkladů, záběrů v zákulisí a diagramy.
* udržujte to stručné: Rozdělte složitá témata na menší, stravitelné kousky.
* zapojte divák: Použijte humor, vyprávění a relativní jazyk, aby diváky zajímali.
* poskytnout hodnotu: Nabízejte praktické tipy a rady, které mohou diváci použít ke zlepšení vlastní fotografie.
* Dobrá kvalita zvuku a videa je nezbytná!
Dodržováním těchto pokynů můžete vytvořit informativní a poutavé video o tom, jak vytvořit dramatické portréty se stínovou fotografií. Hodně štěstí!