REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak dát výtvarné umění do cestovní fotografie

Uvedení „výtvarného umění“ do cestovní fotografie znamená překročit jednoduše dokumentování místa a zaměřit se na vytváření obrázků, které jsou vizuálně přesvědčivé, evokují emoce a mají umělecké zásluhy. Zde je rozpis toho, jak zvýšit svou cestovní fotografii do výtvarného umění:

1. Konceptualizace a plánování:

* Definujte svou vizi: Jaký příběh chcete o místě vyprávět? Jaké aspekty kultury, krajiny nebo lidí s vámi rezonují? Přemýšlejte za výstřel z pohlednice.

* výzkum: Dozvíte se o historii, umění, architektuře a sociálních otázkách polohy. Toto hlubší porozumění bude informovat o vašich uměleckých volbách.

* téma nebo projekt: Zvažte rozvoj tematického projektu, jako je „Textura Marrákeše“ nebo „Ticho vysočiny“. To poskytuje rámec pro vaši práci a vytváří soudržné tělo obrázků.

* Storyboard nebo Shot List: Nebojte se předběžně vizualizovat své záběry. Načrtněte kompozice, poznamenejte si podmínky osvětlení, v které doufáte, a uveďte předměty, které chcete zachytit. To vám pomůže zůstat soustředěné a efektivní během vašich cest.

* Plán na „zlaté hodiny“: Hodinu po východu slunce a hodinu před západem slunce nabízejí pro fotografii nejkrásnější a lichotivé světlo. Naplánujte si rozvrh střelby v těchto časech. Rovněž pochopte, jak světlo funguje v různých denních dobách a za různých povětrnostních podmínek.

2. Složení a design:

* Master Fundamentals: Přehotněte a zdokonalujte své chápání zásad základního složení:

* Pravidlo třetích: Rozdělte svůj rám do devíti stejných částí a umístěte klíčové prvky podél těchto linií nebo na jejich křižovatce.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry k natáhnutí oka diváka přes obraz a směrem k předmětu.

* symetrie a vzory: Hledejte přírodní a umělé symetrie a opakující se vzory.

* rámování: Pomocí prvků ve scéně vytvořte rámeček kolem vašeho předmětu.

* negativní prostor: Použijte prázdné oblasti a vytvořte rovnováhu a upozorněte na subjekt.

* hloubka pole: Ovládejte množství obrázku, který je zaměřen na vedení oka diváka.

* Experimentujte s perspektivou: Neužívejte pouze standardní výstřel na úrovni očí. Nízké, vyšplhejte na vyšší výhodné místo nebo střílejte z neobvyklého úhlu.

* věnujte pozornost detailům: Někdy se nejpřesvědčivější obrazy nacházejí v malých detailech - textura zvětralé zdi, způsob, jakým světlo padá na jediný květ nebo výraz na tváři člověka.

* úmyslný pohyb fotoaparátu (ICM): Při pohybu kamery použijte pomalé rychlosti závěrky a vytvořte abstraktní a malířské účinky.

* dlouhá expozice: Použijte dlouhé expozice k rozostření, jako je voda nebo mraky, vytvoření pocitu času a klidu.

3. Zachycení podstaty místa:

* lidský prvek: Začlenit lidi do vašich obrázků, aby přidali život, měřítko a kontext. Zvažte portrétování, pouliční fotografii nebo jednoduše zachytit lidi, kteří interagují s jejich prostředím. Při fotografování lidí buďte vždy uctiví a požádejte o povolení.

* kulturní citlivost: Uvědomte si kulturní normy a zvyky. Přiměřeně se oblékněte, vyhýbejte se fotografování lidí bez jejich souhlasu a mějte na paměti náboženských míst a praktik.

* environmentální vědomí: Předvádět krásu a křehkost přírodního světa. Zdokumentujte dopad změny klimatu a dalších environmentálních otázek.

* vyprávět příběh: Přemýšlejte o vyprávění, které chcete sdělit. Zachyťte momenty, které odhalují podstatu místa a jeho lidí.

4. Technická dokonalost:

* zvládněte své vybavení: Poznejte svůj fotoaparát dovnitř a ven. Pochopte, jak ovládat clonu, rychlost závěrky, ISO a vyvážení bílé.

* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.

* Použijte filtry: Filtry neutrální hustoty (ND) vám mohou pomoci dosáhnout dlouhých expozic a snížit dynamický rozsah. Polarizační filtry mohou snížit oslnění a vylepšit barvy.

* ostrost a zaostření: Ujistěte se, že vaše obrázky jsou ostré a zaostřeny. Použijte vhodné zaostřovací techniky a zvažte použití stativu pro stabilitu.

5. Poprocesování jako umělecké výraz:

* vyvíjet, nejen „opravit“: Přemýšlejte o následném zpracování jako na rozšíření tvůrčího procesu, nejen na způsob, jak opravit chyby.

* jemnost je klíčová: Vyhněte se nadměrnému zpracování. Zaměřte se na přirozeně vypadající vylepšení, která doplňují obraz.

* třídění barev: Experimentujte s barevnými paletami a vytvoří konkrétní náladu nebo atmosféru.

* Černobílá konverze: Transformace obrázků na černou a bílou může zdůraznit formu, texturu a emoce.

* vyhýbání se a pálení: Tyto techniky použijte k selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu, vedení oka diváka a zvýšení kontrastu.

* konzistence: Vytvořte konzistentní styl následného zpracování a vytvořte soudržné tělo práce.

* učit se od Masters: Studujte styly editace renomovaných fotografů, abyste získali inspiraci.

6. Prezentace a kurátor:

* tiskněte svou práci: Vidění vašich obrázků v tisku je jiný zážitek než jejich prohlížení na obrazovce. Tisk může odhalit detaily a nuance, které jste si možná nevšimli.

* Vytvořit portfolio: Předvádět svou nejlepší práci v dobře kurátorském portfoliu. Vyberte obrázky, které představují vaši uměleckou vizi a technické dovednosti.

* Sdílejte svou práci: Sdílejte své obrázky na sociálních médiích, vstupujte do fotografických soutěží a zvažte vystavení vaší práce v galeriích nebo online platformách.

* hledat zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s ostatními fotografy a umělci a požádejte o konstruktivní kritiku.

* kriticky posoudit svou vlastní práci: Buďte k sobě upřímní o silných a slabých stránkách vašich obrázků. Neustále se snaží zlepšit své dovednosti a rozvíjet vaši uměleckou vizi.

klíčové s sebou:

* záměrnost: Každé rozhodnutí, které učiníte, od okamžiku, kdy stisknete závěrku na konečné úpravy následného zpracování, by mělo být úmyslné a přispět k vaší celkové umělecké vizi.

* trpělivost: Skvělá cestovní fotografie často vyžaduje trpělivost. Buďte ochotni čekat na správné světlo, ten pravý okamžik nebo na pravý předmět.

* připojení: Spojte se s místem, které fotografujete. Ponořte se do kultury, promluvte si s místními obyvateli a pokuste se porozumět historii a výzvám komunity.

* jedinečnost: Snažte se vytvářet obrázky, které jsou jedinečné a odrážejí vaši osobní perspektivu. Nejen replikujte, co jste viděli dříve.

* evoluce: Fotografie výtvarného umění je cesta, ne cíl. Buďte otevřeni experimentování, poučte se ze svých chyb a neustále vyvíjejte vaši uměleckou vizi.

Zaměřením na tyto prvky můžete transformovat svou cestovní fotografii z jednoduchých snímků na přesvědčivá umělecká díla, která zachycují podstatu místa a evokují emoce v divákovi. Hodně štěstí!

  1. Jak jsem dostal výstřel:styl portrétu

  2. Který 50 mm objektiv je nejlepší pro portréty?

  3. Jak udělat portréty směny naklonění

  4. Jak efektivně používat úhly portrétu:Vizuální průvodce

  5. Proč bezdrátový tethering zlepší vaši fotografii

  6. Gear Trend:Zlaté standardy pro pouliční fotografii

  7. Jaká je hlavní fotografie ve fázích filmové produkce?

  8. Jak vytvořit portrét bokeh za méně než 10 $

  9. 8 Společných chyb v oblasti krajiny (+ jak je opravit)

  1. Přelstíte přehnaně horlivou umělou inteligenci svého fotoaparátu iPhone

  2. 7 tipů, které vám pomohou prodat vaše snímky prostřednictvím fotografických agentur

  3. Jak digitální film a fotografování mohou zlepšit vaši fotografii

  4. Moje první focení v infračervené fotografii

  5. Váš průvodce vytvářením jedinečné konceptuální fotografie

  6. Vyvážení bílé ve fotografii:Základní průvodce

  7. Úvod do pouliční fotografie pro nové fotografy

  8. Proč je zvuk videa důležitý a 3 tipy, jak jej zlepšit

  9. Režie kaskadérských kousků pro Green Screen

Fotografické tipy