REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak přidáte náladu do krajinných obrázků?

Přidání nálady do krajinných obrázků je o evokování emocí nebo pocitu v divákovi. Jde o to, aby překročil jednoduše dokumentování scény a místo toho pomocí vizuálních prvků vyprávěl příběh nebo vytvořil atmosféru. Zde je rozdělení technik, které vám pomohou přidat náladu do vaší krajinné fotografie:

1. Pochopení prvků nálady:

* světlo: Pravděpodobně nejsilnější prvek. Kvalita světla (tvrdá/měkká), směr, teplota barev (teplá/chladná) a intenzita výrazně ovlivňují náladu.

* barva: Barvy evokují specifické emoce. Blues a greeny jsou často uklidňující, červené a pomeranče jsou energické a tlumené tóny mohou vytvořit pocit nostalgie.

* počasí: Povětrnostní podmínky, jako je mlha, mlha, déšť, sníh a dramatické mraky, jsou okamžité zvyšování nálady.

* složení: Jak uspořádáte prvky v rámci, ovlivňuje oko diváka a vytváří pocit rovnováhy, napětí nebo hloubky.

* předmět: Samotný subjekt může přispět k náladě. Osamělý strom na obrovském poli vytváří jiný pocit než rušný vodopád.

* Textura a tón: Hladké textury mohou být uklidňující, zatímco drsné textury mohou přidat drama. Celková tonalita (jasná/tma) přispívá k náladě.

* hloubka pole: Mělká hloubka pole může izolovat subjekt a vytvořit snový, éterický pocit, zatímco hluboká hloubka pole udržuje vše ostré a může se cítit expanzivnější.

2. Techniky pro zvýšení nálady:

* Mastering Light:

* Golden Hour: Střelba během hodiny po východu slunce a před západem slunce poskytuje teplé, měkké světlo, které je ideální pro vytvoření klidné a příjemné nálady.

* modrá hodina: Období těsně před východem slunce a po západu slunce vytváří chladné, modře tónované obrazy s klidným a melancholickým pocitem.

* zatažené/zakalené dny: Difundované světlo je skvělé pro zachycení jemných detailů a vytváření jemné, jemné nálady.

* podsvícení: Střelba se sluncem za vaším předmětem může vytvořit siluety a ráfkové světlo a přidat pocit tajemství a dramatu.

* boční osvětlení: Zdůrazňuje texturu a hloubku a vyvolává drsnost krajiny.

* využití počasí:

* mlha a mlha: Vytváří pocit tajemství, izolace a měkkosti.

* déšť a sníh: Přidává pocit dramatu, melancholie a tiché krásy.

* Stormy nebe: Dramatické mraky a blesky mohou vytvořit silnou a předvídací náladu. K zachycení celé oblohy použijte široký úhel.

* strategické složení:

* Vedoucí řádky: Vezměte oko diváka do scény a vytvořte hloubku.

* Pravidlo třetích: Pomáhá vytvářet vyvážené a vizuálně přitažlivé složení.

* negativní prostor: Prázdné oblasti kolem vašeho předmětu mohou vytvořit pocit samoty a izolace.

* rámování: Použití prvků ve scéně (stromy, oblouky atd.) Pro rámování předmětu může přidat hloubku a upozornit.

* symetrie a vzory: Vytváří pocit pořadí a klidu.

* Manipulace barev (ve fotoaparátu a následné zpracování):

* Balance White: Nastavení vyvážení bílé může posunout barevnou teplotu vašeho obrazu, takže je teplejší nebo chladnější.

* třídění barev: Použití softwaru, jako je Lightroom nebo Photoshop pro úpravu barev ve vašem obrázku, může náladu dramaticky změnit. Například desaturační barvy mohou vytvořit tlumený, vintage pocit.

* Černobílá konverze: Odstranění barvy může zdůraznit formu, texturu a světlo a vytvářet nadčasovou a často dramatickou náladu.

* pomocí hloubky pole kreativně:

* mělká hloubka pole: Izoluje váš předmět a vytváří zasněný, romantický pocit. Použijte široký clona (nízký F-číslo jako f/2,8 nebo f/4).

* Hluboká hloubka pole: Udržuje vše ostré a umožňuje divákovi prozkoumat celou scénu. Použijte úzký clonu (vysoký F-číslo jako f/8 nebo f/11).

* přijetí dlouhé expozice:

* vyhlazovací voda: Dlouhé expozice mohou proměnit vodu na hladkou, éterickou mlhu a vytvořit pocit klidné a vyrovnanosti.

* Cloud Movement: Zachycení pohybu mraků může přidat pocit dynamiky a dramatu.

* zaměřit se na jednoduchost:

* minimalistická krajina: Snížení počtu prvků ve vaší scéně může vytvořit pocit míru a klidu.

* izolujte jeden prvek: Zaměřte se na jeden strom, skálu nebo květinu a vytvořte pocit intimity a spojení.

* techniky následného zpracování:

* dodge and vypalovat: Osvětlení a ztmavnutí specifických oblastí vašeho obrazu může vést oko diváka a vytvořit hloubku a drama.

* Přidání kontrastu: Zvyšuje rozdíl mezi světlými a tmavými oblastmi, díky čemuž je obraz dramatičtější.

* Přidání obilí: Může dát vašemu obrázku vintage nebo filmový pocit.

* vigNetting: Ztmacení rohů vašeho obrazu může upozornit na střed rámu a vytvořit pocit intimity.

3. Klíčové úvahy:

* mít jasnou vizi: Než dokonce vyzvednete fotoaparát, přemýšlejte o náladě, kterou chcete vytvořit. Jaký pocit chcete u diváka evokovat? To povede vaše volby z hlediska složení, světla a následného zpracování.

* Pozorování praxe: Věnujte pozornost tomu, jak světlo, počasí a složení ovlivňují vaše vlastní emoce. Čím více rozumíte svým vlastním pocitům, tím lépe je budete moci převést na své fotografie.

* experimentujte a přehrajte: Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla. Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat a zjistit, co pro vás funguje.

* být trpělivý: Zachycení dokonalé nálady často vyžaduje trpělivost. Buďte ochotni čekat na správné světlo nebo povětrnostní podmínky.

* rozvíjet svůj styl: Postupem času si vyvinete svůj vlastní jedinečný styl a přístup k krajině. Přijměte svou individualitu a vytvořte obrázky, které odrážejí vaši osobní vizi.

Pochopením prvků nálady a praktikováním těchto technik můžete vytvářet krajinné obrazy, které jsou nejen vizuálně přitažlivé, ale také emocionálně rezonanční. Nezapomeňte se zaměřit na zachycení pocitu místa, nejen na vzhled.

  1. Portréty v zataženém dni? Použijte reflektor

  2. Jak fotografovat fantastické portréty jedním bleskem

  3. Jak používat rovnováhu ve složení fotografování krajiny

  4. Jak vytvářet portréty s černým pozadím

  5. Jak vylepšit portréty pomocí šedých vrstev Dodge a Burn in Photoshop

  6. Rosteme na líné fotografy kvůli AI?

  7. Jak postavit a úhel těla pro lepší portréty

  8. Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

  9. Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

  1. 6 technik snadného fotografování pro diverzifikaci vašeho portfolia

  2. Letecké pořizování videozáznamů v kapse

  3. Blíží se smrt HDR fotografie?

  4. 3 návyky, které by si měl osvojit každý outdoorový fotograf, aby se vyhnul zmeškaným záběrům

  5. Cena a data vydání Panasonic AG-HMC-150

  6. Jak zvýšit zajímavost astrofotografii pomocí malby světlem

  7. Astrofotografie Made Simple

  8. 6 tipů, jak vytvořit příběh a natočit fotografický projekt

  9. Rychlost závěrky:Pět věcí, které by měl každý fotograf vědět

Fotografické tipy