REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak používat fotografii Vyprávějte lepší příběhy

Fotografie je mocné vyprávění médium. Může evokovat emoce, zachytit okamžiky v čase a zprostředkovat příběhy, aniž by vyslovoval jediné slovo. Zde je rozpis toho, jak používat fotografii k vyprávění lepších příběhů:

1. Pochopení základu vizuálního vyprávění:

* Definujte svůj příběh: Co se snažíš říct? Jaká je základní zpráva nebo pocit, který chcete sdělit? Mít na paměti jasný příběh je základ. Mohl by to být velký příběh s jasným začátkem, středem a koncem nebo menším, evokativnějším příběhem o pocitu nebo atmosféře.

* znát své publikum: Komu vyprávíte příběh? Zvažte jejich perspektivu, zkušenosti a to, co by s nimi mohlo rezonovat.

* zvažte narativní oblouk: Dokonce i jediný obrázek může naznačovat narativní oblouk. Přemýšlejte o:

* expozice: Představení předmětu a nastavení scény.

* rostoucí akce: Vytváření napětí nebo intrik.

* vyvrcholení: Zachycení nejvýznamnějšího okamžiku.

* padající akce: Ukazuje následky nebo důsledek.

* rozlišení: Nabízí pocit uzavření nebo reflexe.

* Vyberte z pohledu (POV): Čí perspektivu ukazujete? První osoba (divák to zažívá), druhá osoba (divák se zabývá) nebo třetí osobou (divák pozoruje)?

2. Klíčové fotografické techniky pro vyprávění vyprávění:

* složení: Jak uspořádáte prvky v rámci, je zásadní.

* Pravidlo třetích: Rozdělí rám na devět stejných částí a umístěte klíčové prvky podél linií nebo křižovatkách pro vyváženější a poutavější složení.

* Vedoucí řádky: Použití linek (silnic, plotů, řeky atd.) Pro vedení oko diváka k hlavnímu subjektu.

* rámování: Použití prvků uvnitř scény k rámci hlavního subjektu, upozornění na něj a přidání hloubky.

* symetrie a vzory: Může vytvořit pocit pořadí, rovnováhy nebo opakování v závislosti na kontextu.

* negativní prostor: Prázdný prostor kolem subjektu může vytvořit pocit klidu, izolace nebo zdůraznit význam subjektu.

* světlo: Jeden z nejmocnějších nástrojů pro vytváření nálady a atmosféry.

* Směr světla: Přední osvětlení, boční osvětlení, podsvícení a nad/pod osvětlením mohou dramaticky ovlivnit vzhled vašeho předmětu.

* kvalita světla: Tvrdé světlo vytváří silné stíny a kontrast, zatímco měkké světlo je rozptýlenější a jemnější.

* Barva světla: Teplé světlo (Golden Hour) vytváří útulný, příjemný pocit, zatímco chladné světlo se může cítit kliničtější nebo dramatičtější.

* předmět: To, co se rozhodnete fotografovat, je pro příběh zásadní.

* lidé: Portréty jsou přirozeným způsobem, jak vyprávět příběhy. Zachycení výrazů, řeč těla a interakce.

* místa: Ukažte prostředí, ve kterém se příběh odehrává. Zachyťte podrobnosti, které odhalují jeho historii a charakter.

* objekty: Objekty mohou být symbolické a představují hlubší významy.

* Podrobnosti: Nepodceňujte sílu malých detailů. Mohou do vašeho příběhu přidat hloubku, texturu a autentičnost.

* barva: Barva může evokovat specifické emoce a přispívat k celkovému vyprávění.

* Paleta barev: Konzistentní barevná paleta může vytvořit pocit jednoty a harmonie.

* kontrast: Použití kontrastních barev může vytvářet vizuální zájem a zvýraznit konkrétní prvky.

* symbolické použití barvy: Různé barvy jsou spojeny s různými emocemi a nápady. Například červená může představovat vášeň, hněv nebo nebezpečí, zatímco Blue může představovat klid, smutek nebo důvěru.

* Focus a hloubka pole:

* mělká hloubka pole: Rozostří pozadí, izoluje subjekt a přitahuje na něj pozornost diváka. Užitečné pro portrétování a zdůraznění konkrétních detailů.

* Hluboká hloubka pole: Udržuje vše v soustředění, ukazuje předmět ve svém kontextu a vytváří pocit realismu. Užitečné pro krajinu a environmentální portréty.

* načasování: Zachycení rozhodujícího okamžiku - okamžik, kdy se akce, výraz nebo složení dokonale spojí - je nezbytné pro silné vyprávění.

* pohyb: Zobrazit pohyb pomocí rychlosti závěrky.

* Rychlá rychlost závěrky: Zmrazuje pohyb a zachycuje ostré podrobnosti rychle se pohybujících předmětů.

* pomalá rychlost závěrky: Rozmazává pohyb a vytváří pocit rychlosti, energie nebo sny. Lze také použít k ukázání času.

3. Techniky pro zlepšení vašeho vyprávění:

* Esej série/foto: Série fotografií může vyprávět úplnější a složitější příběh než jediný obrázek.

* vyvinout téma: Co spojuje obrázky v sérii?

* změňte své výstřely: Zahrnujte široké záběry, středně výstřely, detaily a detaily, které poskytují komplexní pohled.

* Uspořádejte obrázky: Přemýšlejte o pořadí, ve kterém jsou obrázky prezentovány. Sekvence může významně ovlivnit vyprávění.

* titulky a kontext: Nepodceňujte sílu dobře napsaného titulku. Může poskytnout kontext, vysvětlit příběh za obrazem a přidat další vrstvu významu.

* Upravit pro konzistenci a emoce: Následné zpracování může vylepšit vaše fotografie a vytvořit konzistentní vzhled, který podporuje váš příběh. Upravte kontrast, barvu, ostrost a další nastavení a vytvořte požadovanou náladu a atmosféru.

* etické úvahy: Mějte na paměti etické důsledky vaší práce. Vyvarujte se manipulace s obrázky způsobem, který narušuje pravdu nebo zneužívá zranitelné předměty. Získejte souhlas při fotografování lidí, zejména v citlivých situacích.

4. Praxe a experimentování:

* Studujte práci mistra vypravěčů: Analyzujte práci fotografů, kteří jsou známí svými schopnostmi vyprávění. Věnujte pozornost jejich složení, osvětlení, předmětu a technikám editace.

* Pravidelně cvičte: Čím více střílíte, tím lépe se stanete při rozpoznávání a zachycení přesvědčivých okamžiků.

* Experimentujte s různými technikami: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout své kreativní hranice.

* hledat zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s ostatními a požádejte o konstruktivní kritiku.

Příklady technik vyprávění v akci:

* dokumentární fotografie: Fotožurnalisté používají fotografii k dokumentaci událostí a sociálních otázek v reálném světě, často vyprávějí příběhy o utrpení, odolnosti a naději.

* Street Photography: Zachycení upřímných okamžiků ve veřejných prostorech může odhalit fascinující vhled do lidské přirozenosti a městského života.

* Portrét: Portréty mohou vyprávět příběhy o charakteru, zkušenostech a emocích člověka.

* Krajina: Krajina může zprostředkovat příběhy o životním prostředí, jeho historii a jeho vztahu k lidské činnosti.

v souhrnu:

Vyprávění příběhů s fotografií je o více než jen fotografování. Jde o vizi, porozumění základy vizuální komunikace a použití fotografických technik k předání zprávy, která rezonuje s vaším publikem. Tím, že věnujete pozornost složení, světlu, předmětu a vyprávění, můžete vytvářet obrázky, které jsou vizuálně ohromující a emocionálně přesvědčivé. Pokračujte v praktikování, experimentování a učení a budete na dobré cestě stát se mistrem vizuálního vypravěče.

  1. Jak efektivně používat úhly portrétu:Vizuální průvodce

  2. Glitter Portrét:Jak jsem to vzal

  3. Jak udělat jemné pózování:Sbírka výzev vám začala

  4. Jak udělat portréty směny naklonění

  5. 15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

  6. Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

  7. Nenechte žádnou stopu:Jak být fotografem etické přírody

  8. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  9. Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

  1. Začínáme:Ohniskové techniky

  2. Jak citovat zakázky v oblasti komerční fotografie:několik důležitých položek ke zvážení

  3. Jak s velkým úspěchem používat zářivé barvy ve fotografii

  4. Jak pořídit epické fotografie krajiny noční oblohy

  5. 5 neúprosných chyb při následném zpracování, kterým se musí každý fotograf ptáků vyhnout

  6. Tipy pro použití barev při fotografování

  7. 6 tipů, jak vytvořit příběh a natočit fotografický projekt

  8. Fotografie s dlouhou expozicí 201 – Jak upravit mořskou krajinu s dlouhou expozicí

  9. Úvahy o produktové fotografii

Fotografické tipy