REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak používat barevné gely k vytvoření elektrické fotografie

elektrifikace vašich fotografií barevnými gely:Průvodce

Barevné gely jsou fantastickým nástrojem pro přidání dramatu, nálady a uměleckého vkusu do vaší fotografie. Jsou relativně levné a nabízejí obrovskou škálu možností, od jemných barevných mytí až po odvážné, poutavé efekty. Zde je průvodce, jak je používat k vytvoření elektrické fotografie:

1. Pochopení základů:

* Co jsou to gely? Barevné gely jsou tenké listy průhledného plastu, obvykle vyrobené z polyesteru nebo polykarbonátu, které jsou navrženy tak, aby byly umístěny před světelným zdrojem (jako je strobová, rychlá světla nebo dokonce kontinuální světlo), aby se změnila jeho barva.

* Teorie barev: Pochopení základní teorie barev je užitečné. Přemýšlejte o:

* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová, žlutá a fialová). Jejich použití společně vytváří silný kontrast a vizuální zájem.

* analogické barvy: Barvy, které jsou vedle sebe na barevném kole (např. Modrá, modrozelená a zelená). Použití těchto vytváří harmonický a uklidňující účinek.

* teplé barvy: Červené, pomeranče a žluté vyvolávají energii, vzrušení a teplo.

* Cool Colors: Blues, greeny a fialové naznačují klid, mír a chlad.

* gelová propustnost: Gely absorbují nějaké světlo. Tmavší barvy a hustší gely absorbují více světla, což vyžaduje, abyste zvýšili zábleskový výkon nebo clonu, abyste kompenzovali.

2. Základní vybavení:

* barevné gely: Začněte základní sadou primárních a sekundárních barev. Filtry Rosco a Lee jsou oblíbené značky. Zvažte vzorkový balíček pro prozkoumání různých možností.

* Flash/Strobe/Continuous Light: Vyberte světelný zdroj, který pro vás funguje. Speedlights jsou přenosné a univerzální, zatímco strobové nabízejí více energie. Kontinuální světla jsou skvělá pro vidění účinku v reálném čase, ale mohou být méně silné.

* Gel držáky/gely rychlého světla: Jedná se o zařízení určená k bezpečnému připojení gelů k vašemu zdroji světla. Gely SEDELLIGHT mají často předem nakrájené tvary a upevnění suchého zipu. U větších záblesů budete možná potřebovat klipy nebo držáky gelu na míru.

* Světelné stojany: Nezbytné pro umístění vašich světel.

* reflektory/difuzory: Použijte reflektory k odrazení světla a vyplnění stínů. Difuzory změkčují světlo z vašich zdrojů.

* fotoaparát s manuálním ovládáním: Nezbytné pro ovládání clony, rychlosti závěrky a ISO k dosažení požadované expozice.

3. Plánování natáčení:

* Koncepce a nálada: Určete náladu a vizuální styl, který chcete vytvořit. Jaké emoce se snažíte evokovat?

* Paleta barev: Rozhodněte se, které barvy nejlépe sdělí váš koncept. Zvažte použití náladové desky nebo Pinterestu pro inspiraci.

* Nastavení osvětlení: Načrtněte, jak plánujete umístit světla a předmět. Zvážit:

* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla.

* plněné světlo: Používá se k vyplnění stínů vytvořených klíčovým světlem.

* světlo na pozadí: Zapálí pozadí a vytvoří separaci a hloubku.

* ráfkové světlo (světlé světlo): Odděluje subjekt od pozadí.

4. Nastavení světel a gelů:

* Gel Umístění:

* přímé připojení: Nejběžnější metodou je připojení gelu přímo k přední části zdroje světla.

* vzdálenost: Nastavení vzdálenosti mezi světlem a subjektem může změnit intenzitu odlitku barvy.

* polohování světla:

* Nastavení jednoho světla: Začněte jednoduché s jedním gelled světlo jako klíčové světlo. Experimentujte s úhly (45 stupňů, boční osvětlení, zadní osvětlení).

* Více světel: Použijte dvě nebo více světel, každá s různými gely. To otevírá možnosti složitých barevných kombinací a dramatických účinků. Například:

* Klíčové světlo s teplým gelem (např. Orange) a výplňovým světlem s chladným gelem (např. Modrá).

* Samostatné světlo na pozadí s jiným barevným gelem.

* Rázové světlo s doplňkovou barvou na klíčové světlo.

* Úrovně výkonu: Začněte s nízkým nastavením napájení na vašich zábleskech/strobách a postupně se zvyšuje, dokud nedosáhnete požadovaného jasu.

5. Nastavení kamery:

* Manuální režim: Nezbytné pro konzistentní expozici.

* clona: Řídí hloubku pole. Širší clona (menší F-číslo jako f/2,8) vytváří mělkou hloubku pole a rozmazává pozadí. U užší clony (větší F-číslo jako f/8) zvyšuje hloubku ostrosti a zaostřuje více obrazu.

* rychlost závěrky: Řídí množství okolního světla, které vstupuje do kamery. Obecně chcete použít rychlost závěrky, která se synchronizuje s bleskem (obvykle 1/200. sekundy nebo pomalejší). Pokud používáte nepřetržité světlo, upravte rychlost závěrky pro požadovanou expozici.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé ručně. Experimentujte s různými nastaveními (denní světlo, wolfram, zvyk), abyste zjistili, jak ovlivňují barvy vašeho obrázku. Zvažte použití šedé karty pro přesný vyvážení bílé.

* RAW FORMAT: Natočte ve formátu RAW, abyste zachovali nejvíce obrazových dat a umožňují větší flexibilitu v následném zpracování.

6. Střelba a experimentování:

* testovací záběry: Vezměte spoustu zkušebních snímků, abyste vytočili ve svém osvětlení, nastavení kamery a kombinací gelu.

* umístění předmětu: Experimentujte s pozicí vašeho subjektu vzhledem k světel. Různé úhly mohou vytvářet různé stíny a zvýraznění a změnit celkovou náladu.

* vzdálenost: Pohyb blíže nebo dále od zdroje světla ovlivní intenzitu barvy.

* difúze: Použijte difuzory ke změkčení světla a snížení drsných stínů.

* pohyb: Experimentujte s rozostřením pohybu. Použijte pomalejší rychlost závěrky a nechte svůj předmět během expozice mírně pohybovat, abyste vytvořili pocit energie a dynamiky.

* překrývající se barvy: Vytvářejte jedinečné barevné směsi překrýváním světla z různých gelů.

* více expozice: Kombinujte více expozic s různými gelovými kombinacemi ve kamerách nebo při následném zpracování pro složité a neskutečné účinky.

7. Poprocesování:

* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a jednotlivé barevné kanály tak, aby doladily barvy.

* kontrast a jasnost: Vylepšete kontrast a jasnost, aby se barvy pop.

* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu použijte vyhýbání se a pálení a vytvořte větší hloubku a drama.

* TONING: Přidejte jemné barevné odlitky k vrcholům a stínům pro stylizovaný vzhled.

Tipy a triky:

* START SMALL: Začněte jednoduchými nastaveními (jedno světlo, jeden gel) a postupně zvyšujte složitost.

* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé barevné kombinace a techniky osvětlení. Nejkreativnější výsledky často pocházejí z experimentování.

* používat gely jemně: Ne vždy musíte používat gely pro odvážné a dramatické efekty. Někdy může jemné barvy barvy přidat nádech nálady a atmosféry.

* zvažte své pozadí: Barva vašeho pozadí ovlivní to, jak se gely objevují. Bílé pozadí bude přesněji odrážet barvu, zatímco tmavé pozadí absorbuje část barvy.

* nejprve bezpečnost: Nikdy neumístěte gely přímo na horká světla bez použití správného držáku gelu. Gely se mohou roztavit nebo dokonce zapálit, pokud budou příliš horké.

* praxe dělá perfektní: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete na pochopení toho, jak gely ovlivňují vaše obrázky a jak je kreativně používat.

Příklady elektrické fotografie s gely:

* Cyberpunk Portréty: Použijte neonové blues, růžové a purpurové k vytvoření futuristického a odvážného vzhledu.

* módní fotografie: Přidejte nádech kouzla a sofistikovanosti s jemnými barvy.

* abstraktní fotografie: Experimentujte s překrývajícími se barvami, texturami a vzory a vytvářejí neskutečné a abstraktní obrazy.

* koncertní fotografie: Použijte gely pro zvýšení stávajícího osvětlení jeviště a vytvořte dramatičtější a dynamičtější atmosféru.

* portréty s náladou: Použijte teplé barvy k vytvoření pocitu tepla a štěstí nebo chladných barev k vytvoření pocitu smutku nebo melancholie.

Pochopením základů barevných gelů, experimentováním s různými technikami a zdokonalováním vašich dovedností po zpracování můžete vytvořit skutečně elektrizující fotografie, které vynikají z davu. Hodně štěstí a bavte se!

  1. Jak skautkou pro umístění portrétního střelby

  2. 5 tipů pro začínající fotografy krajiny

  3. Jak skautkou pro umístění portrétního střelby

  4. Roztrhněte si mé nejranější a nejškaredější fotografie, abyste zjistili, co se začátečníci mohli naučit

  5. Jak vytvořit barvy pop ve vašich portrétech bez použití Photoshopu

  6. Jak vytvořit portrét bokeh za méně než 10 $

  7. Jak použití rekvizit na portrétech může být vaše fotografie zajímavější

  8. Jak postavit a úhel těla pro lepší portréty

  9. Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

  1. Deset nejlepších nástrojů pro kvalitní fotografování komerčních nápojů

  2. Moje nejlepší doporučené vybavení pro noční fotografování

  3. 7 tipů pro použití vzorů na fotografiích

  4. Tipy pro působivější fotografování západu slunce

  5. Detailní záběr:Proč je to v kině tak důležité

  6. YouTube pro fotografy:3 způsoby, jak začít používat YouTube k zobrazení a propagaci vašich fotografií

  7. 5 tipů pro krásné fotografování tmavého jídla

  8. 12 tipů pro krásnou fotografii krajiny při slabém osvětlení

  9. Pravidlo šancí ve fotografii (snadný trik pro lepší kompozice)

Fotografické tipy