i. Plánování a příprava
* Koncepce a inspirace: Než se dokonce dotknete světla, rozhodněte se, jaký druh dramatu chcete. Přemýšlejte o:
* nálada: Tajemný, mocný, melancholický, nervózní?
* Styl osvětlení: Vysoký kontrast (Chiaroscuro), Moody Shadows, Dramatic Reflectlight?
* charakter subjektu: Jak mohou k dramatu přispět jejich pozice, výraz a oblečení?
* inspirace: Podívejte se na portréty mistrů jako Rembrandt, Caravaggio nebo současné fotografy známé pro dramatické portréty. Pinterest a další online zdroje jsou vaším přítelem.
* čištění garáží a nastavení:
* vyčistěte nepořádek: Přesuňte všechno z cesty! Potřebujete čisté, přehledné pozadí a dostatek prostoru pro pohyb.
* pozadí:
* černá/tmavá látka: Toto je váš go-to pro dramatický vzhled. Velvet, plstěné nebo dokonce tmavé ložnice fungují. Čím tmavší, tím lépe v absorpci světla.
* bezproblémový papír: Pokud chcete plynulejší, méně texturované pozadí. Vyberte si tmavé barvy, jako je šedá uhlí nebo tmavě hnědá.
* kulisa: Můžete dokonce namalovat kus překližky nebo použít texturované materiály pro jedinečné pozadí.
* Zvažte stíny: Přemýšlejte o tom, jak bude světlo interagovat s vaším pozadím a vytvořit stíny a hloubku.
* Space: Zajistěte dostatečnou vzdálenost mezi vaším subjektem a pozadím, abyste se vyhnuli tvrdým stínům přímo za nimi a umožňují flexibilitu osvětlením.
* Bezpečnost: Bezpečně zavěste pozadí, aby se zabránilo pádu. Ujistěte se, že všechny šňůry jsou nalepeny dolů, aby se zabránilo zakopnutí.
ii. Základní vybavení (včetně cenově dostupných možností)
* kamera: Každá kamera s ručním režimem to udělá (DSLR, zrcadlo nebo dokonce telefon s pokročilým nastavením).
* objektiv:
* Prime Lens (50 mm, 85 mm): Ideální pro portréty. Často mají širší otvory (nižší F-nuly jako f/1,8) pro mělkou hloubku ostrosti (rozmazané pozadí). 50 mm f/1,8 je neuvěřitelně cenově dostupná.
* objektiv zoomu: Může fungovat také všestranný zoom (jako 24-70 mm nebo 70-200 mm), ale nemusí vám poskytnout stejnou mělkou hloubku pole.
* Zdroj světla (nejdůležitější!):
* Speedlight (flash): Silná a všestranná možnost. Hledejte jeden s manuálním řízením energie. Můžete získat slušné za méně než 100 USD.
* Strobe (Studio Flash): Silnější než rychlé světla, ale také dražší.
* nepřetržité osvětlení (LED panely): Snadnější s ním pracujete, když vidíte světlo v reálném čase. Hledejte ty s nastavitelným jasem. Dobré pro začátečníky.
* Okno Světlo (je -li k dispozici): Může pracovat pro měkčí drama, ale vyžaduje pečlivé pózování a umístění. Použijte reflektory k odrazení světla. Nejvhodnější pro konkrétní estetiku.
* modifikátor světla: Tyto tvary a změkčení světla. Zásadní pro dramatické portréty.
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo. Různé velikosti nabízejí různá měkkost.
* deštník: Další způsob, jak rozptýlit světlo. Levnější než softboxy.
* snoot: Vytváří zaostřený paprsek světla, ideální pro zvýraznění konkrétních oblastí. Verze pro kutily lze snadno vyrobit pomocí kartonu a pásky.
* dveře stodoly: Ovládejte rozlití světla a tvarujte paprsek.
* Honeycomb Grid: Podobně jako dveře stodoly dále zužuje paprsek světla.
* Světelný stojan: Držet svůj zdroj světla.
* spouštěč (pokud používáte Speedlight/Strobe): Bezdrátově spouští blesk. Nezbytné, pokud záblesk není namontován na fotoaparátu.
* reflektor: Chcete -li odrazit světlo a vyplnit stíny. Bílé, stříbrné a zlato jsou běžné barvy. Můžete použít kus bílé pěnové desky.
* volitelné:
* Stand na pozadí: Držet pozadí.
* rekvizity: Židle, stoličky, tkaniny, šperky atd., Aby přidaly příběh.
* Gaffer Tape: Pro zabezpečení věcí.
* svorky: Držet reflektory nebo tkaniny na místě.
iii. Techniky osvětlení pro dramatické portréty
* klíčové světlo: Primární zdroj světla osvětlující váš předmět. Experimentovat s umístěním.
* plněné světlo: Sekundární zdroj světla pro změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Reflektor se často používá jako výplňové světlo.
* ráfkové světlo (světlé světlo): Světlo umístěné za a na stranu předmětu, aby je oddělilo od pozadí a vytvořilo halo efekt.
* krátké osvětlení: Klíčové světlo osvětluje stranu obličeje * pryč * z kamery. Vytváří vyřezávanější a dramatičtější vzhled. Skvělé pro hubnutí tváří.
* široké osvětlení: Klíčové světlo osvětluje stranu obličeje * směrem k * kameře. Dělá tvář vypadat širší.
* Rembrandt Lighting: Charakterizovaný trojúhelníkem světla na tváři naproti klíčovému světlu. Dosaženo umístěním klíčového světla mírně nad a na stranu subjektu. Klasické a dramatické.
* bodové osvětlení: Použijte snoot nebo mřížku k vytvoření úzkého paprsku světla a zvýrazněte konkrétní funkci nebo oblast.
* vysoký kontrast: Přijměte hluboké stíny a jasné vrcholy. Použijte jediný zdroj světla nebo malé výplňové světlo.
* nízký klíč: Tmavý a náladový styl s převážně tmavými tóny a minimálními vrcholy.
iv. Nastavení fotoaparátu
* natáčení v ručním režimu (m): Dává vám plnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* clona (f-stop): Ovládací prvky hloubky pole.
* široký clona (např. F/1,8, f/2,8): Mělká hloubka pole, rozmazané pozadí, zdůrazňuje předmět. Skvělé pro portréty.
* úzký clona (např. F/8, f/11): Větší hloubka pole, více scény v zaměření.
* rychlost závěrky: Řídí, jak dlouho je senzor kamery vystaven světlu.
* Flash Photography: Rychlost závěrky je obvykle omezena na rychlost synchronizace fotoaparátu (často 1/200. nebo 1/250 sekundy).
* nepřetržité osvětlení/okolní světlo: Upravte rychlost závěrky a ovládejte celkový jas obrazu.
* iso: Citlivost senzoru kamery na světlo.
* udržujte jej nízký (např. ISO 100, ISO 200): Pro nejlepší kvalitu obrazu a minimální hluk. Zvyšte ISO, pouze pokud potřebujete rozjasnit obraz a nemůžete ho dosáhnout pomocí clony nebo rychlosti závěrky.
* Balance White: Nastavte jej podle vašeho světelného zdroje (např. Flash, wolfram, denní světlo). Natočte v surovém formátu, abyste snadno upravili vyvážení bílé při následném zpracování.
* Focus: Zaměřte se přesně na oči předmětu. Použijte jednobodové automatické zaostření.
v. Pózování a exprese
* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete svou vizi a proveďte je skrze pózy.
* úhly záležitosti: Experimentujte s různými úhly. Střelba z mírně výše může být lichotivá.
* Jawline: Povzbuďte svůj předmět, aby tlačil čelist mírně dopředu a definoval čelist.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se nepříjemných pozic.
* výrazy obličeje: Vindujte svůj předmět a evokujte požadované emoce. Přemýšlejte o jemných výrazů, jako je mírný úšklebek, zvratně nebo vzdálený pohled.
* Použijte rekvizity: Rekvizity mohou přidat do příběhu a poskytnout něco, s čím by se subjekt mohl komunikovat.
vi. Post zpracování (editace)
* RAW FORMAT: Natočte v RAW pro maximální flexibilitu při úpravách.
* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, zachytit jeden nebo zdarma alternativy, jako je Gimp.
* základní úpravy:
* expozice: Upravit celkový jas.
* kontrast: Zvyšte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Highlights &Shadows: Vyladit jas jasnostních oblastí.
* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body, abyste zajistili celý tonální rozsah.
* Clarity &Texture: Přidejte detaily a ostrost.
* Balance White: Opravte jakékoli barvy odlitků.
* dramatické efekty:
* Dodge &Burn: Selektivně odlehčují (dodge) a zatemnění (spálení) oblastí, abyste vyřezali obličej a vylepšili zvýraznění a stíny.
* TONING: Přidejte jemné barevné odlitky k vrcholům a stínům pro stylizovaný vzhled.
* vigNetting: Ztmaňte okraje obrazu a přitáhněte oko diváka do středu.
* Černobílá konverze: Může být velmi dramatické. Věnujte pozornost kontrastnímu a tonálnímu rozsahu.
vii. Tipy pro úspěch
* praxe, praxe, praxe! Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, nastavením fotoaparátu a technikami pózování.
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte jediným světelným zdrojem a reflektorem.
* Přestávky: Vy i váš předmět potřebujete přestávky, abyste zůstali svěží.
* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.
* bavte se! Čím více se vám líbí proces, tím lepší budou vaše výsledky.
Dodržováním těchto tipů můžete svou garáž transformovat na kreativní prostor a zachytit ohromující dramatické portréty. Hodně štěstí!