1. Plánování a příprava:
* Koncepce a inspirace:
* Rozhodněte se o náladě, kterou chcete sdělit. Zaměřujete se na tajemství, sílu, zranitelnost nebo něco jiného?
* Podívejte se na příklady portrétů s nízkým klíčem, abyste se inspirovali. Věnujte pozornost osvětlení, pózování a výrazy.
* Model:
* Vyberte model, jehož rysy a osobnost doplňují estetiku s nízkým klíčem. Někdo se silnou kostní strukturou často funguje dobře.
* Sdělte svou vizi modelu, aby pochopili náladu, pro kterou se chystáte.
* Místo/pozadí:
* V ideálním případě budete chtít tmavé nebo černé pozadí. Tmavá zeď, černá látka na pozadí nebo dokonce stínovaný roh v místnosti může fungovat.
* Zajistěte, aby pozadí bylo čisté a přehlenkované, aby se zabránilo rozptýlení. Zaměření by mělo být výhradně na toto téma.
* oblečení:
* Tmavší oblečení obecně funguje nejlépe, aby se mísilo s pozadím. Vyvarujte se jasných barev nebo rušných vzorů, které upozorní od obličeje.
* Zvažte oblečení, které odpovídá náladě, kterou se snažíte vytvořit (např. Jednoduchý černý rolák pro sofistikovanost, kožená bunda pro ošuntělost).
2. Nastavení osvětlení:
* zdroj jediného světla (nejběžnější): To je klíč ke skutečnému vzhledu nízkého klíče.
* softbox/deštník: Použití softboxu nebo deštníku vytvoří měkčí a lichotivější světlo, ale stále udržuje dramatické stíny.
* holá žárovka/reflektor: Holá žárovka nebo reflektor může vytvořit tvrdší a dramatičtější stíny, pokud je to účinek, který chcete. Buďte opatrní, protože to může být méně odpouštějící.
* mřížky/snoots: Tyto modifikátory zúží paprsek světla a zabraňují rozlití světla na pozadí. Užitečné pro určení osvětlení.
* poloha světla:
* úhel: Experimentujte se zdrojem světla v různých úhlech vzhledem k modelu. Umístění mírně na stranu a mírně nad modelem je dobrým výchozím bodem. To vytváří stíny, které definují obličej.
* vzdálenost: Posuňte zdroj světla blíže nebo dále a upravte intenzitu a velikost stínů. Bližší =jasnější světlo, tvrdší stíny; Dále =stmívací světlo, měkčí stíny.
* Oplení na světlo: „Léče“ je, když nejednáváte o světlo přímo na subjekt, ale místo toho namířejte ho jen na stranu, což umožňuje, aby na ně padl okraj světla. To může vytvořit měkčí a jemnější efekt.
* volitelné světlo výplně (používejte střídmě):
* Můžete * použít velmi slabé výplňové světlo k mírně rozjasnění stínových oblastí, ale buďte velmi opatrní, abyste nemohli eliminovat stíny úplně. Cílem je stále mít většinu obrazu ve tmě. Reflektorová deska může být použita jako velmi jemné výplňové světlo.
* Úrovně výkonu:
* Začněte s nízkým nastavením energie na svém světle a postupně jej zvyšujte, dokud nedostanete požadovaný účinek. Je snazší přidat světlo, než je vzít.
3. Nastavení kamery:
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole a izoluje subjekt. U užšího otvoru (např. F/8, f/11) vám poskytne více předmětu.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo správné expozice. Jako vodítko použijte měřič světla fotoaparátu. Protože používáte umělé světlo, můžete obecně používat vyšší rychlost závěrky, aniž byste se obávali rozostření pohybu.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. Flash, wolfram, denní světlo). Pokud střílíte v RAW, můžete to snadno upravit v následném zpracování.
* režim měření:
* měření spotu: Toto je často nejlepší volba pro portréty s nízkým klíčem, protože vám umožňuje měřit konkrétní oblast tváře subjektu.
* měření hodnocení/matice: Váš fotoaparát se dívá na celý rám. Pokusí se vystavit celou scénu, pravděpodobně nadměrně přeexponuje váš předmět.
* Center-vážené měření: To se zaměřuje na střed rámu, ale stále bere v úvahu okolí. Může fungovat, ale měření spotů je přesnější.
* Shoot in Raw: To vám dává maximální flexibilitu pro post zpracování.
4. Střelba:
* pečlivě složte: Věnujte pozornost rámování výstřelu. Zvažte pravidlo třetin, předních linií a dalších kompozičních principů.
* zaostření přesně: Zaměřte se na oči předmětu. Ostré oči jsou pro přesvědčivý portrét zásadní.
* komunikujte s vaším modelem: Poskytněte svému modelu jasné pokyny k pózování a vyjádření.
* poříďte testovací výstřely: Než začnete střílet pro skutečné, pořizujte několik zkušebních snímků a zkontrolujte nastavení osvětlení a fotoaparátu. Proveďte úpravy podle potřeby.
* změňte své výstřely: Experimentujte s různými úhly, pózy a výrazy.
5. Post-zpracování (editace):
* expozice: Upravte celkovou expozici, abyste dosáhli požadované temnoty. Pravděpodobně budete chtít celkově ztmavnout obrázek.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.
* zvýraznění/stíny: Vylaďte vrcholy a stíny, abyste vynesli detaily nebo další temné oblasti.
* černé/bílé: Upravte černé a bílé body, abyste zajistili, že obraz má dobrou škálu tónů.
* Clarity/Texture: Přidejte jemné množství jasnosti nebo textury pro vylepšení detailů. Nepřehánějte to.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* dodge and vypalovat: K selektivně odlehčení nebo ztmavnutí specifických oblastí obrazu použijte nástroje vyhýbání se a pálení. To lze použít k vylepšení stínů, přidání hloubky nebo upozornění na určité funkce.
* třídění barev (volitelné): Můžete použít klasifikaci barev k přidání konkrétní nálady nebo atmosféry k obrázku. Zvažte desaturing barev nebo přidání jemného odstínu.
* redukce šumu: V případě potřeby použijte redukci šumu ke snížení hluku.
Tipy pro úspěch:
* praxe: Fotografie s nízkým klíčem provádí praxi. Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a nastavením fotoaparátu, dokud nezjistíte, co pro vás funguje nejlépe.
* Master The Basics: Pochopte základy expozice, osvětlení a složení.
* věnujte pozornost detailům: Podrobnosti mění ve fotografii s nízkým klíčem. Věnujte pozornost pozadí, oblečení a pózování.
* méně je více: Nepřehánějte úpravy. Cílem je vytvořit přirozeně vypadající obraz s dramatickou náladou.
* Experimentujte s náladou: Změňte výraz vašeho modelu tak, aby vyhovoval různým interpretacím nízkého klíče. Stoické, promyšlené, melancholické nebo dokonce náznak úsměvu mohou dobře fungovat.
* Sledujte hlavní body: Dávejte pozor, abyste nevyhodili žádné vrcholy. Detail ve zvýraznění je důležitý, a to i v obraze s nízkým klíčem.
Sledováním těchto kroků a pravidelným praktikováním můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které jsou plné dramatu a nálady. Hodně štěstí!