1. Pochopení základů:
* Zdroj světla: Identifikujte svůj primární zdroj světla (slunce, blesk, nepřetržité světlo).
* Pozice předmětu: Kde je váš předmět ve vztahu ke zdroji světla?
* Pozice kamery: Kde jste * ve vztahu ke zdroji a předmětu světla?
* stíny: Věnujte velkou pozornost tomu, kde padají stíny. Definují tvar a přidávají hloubku.
* modifikátor: Světelné modifikátory (softboxy, deštníky, reflektory) mění * kvalitu * světla (měkké vs. drsné), ale * úhel * zůstává rozhodující.
2. Klíčové úhly osvětlení a jak je používat pro dopad:
* přední osvětlení:
* popis: Světelný zdroj je přímo před subjektem a pochází z blízkosti kamery.
* efekt: Vyrovnává obličej, minimalizuje stíny a skrývá texturu. Může to způsobit, že pokožka bude vypadat plynulejší, ale také méně zajímavá.
* Použití pro: Někdy se používá pro výstřely krásy, kde chcete minimalizovat nedokonalosti nebo pro velmi jasný a veselý vzhled. Používejte však střídmě, protože to může být nelichotivé. Přední výplňový blesk je často užitečný venku v drsném světle.
* dopad: Obecně není ideální pro vytváření „punčů“. Musí být * kombinováno * s něčím jiným (jako je pózování, výraz nebo dramatické pozadí), aby bylo efektivní.
* boční osvětlení (úhel 45 stupňů):
* popis: Světlo pochází z přibližně 45 stupňů doleva nebo vpravo od subjektu.
* efekt: Jedna strana obličeje je dobře osvětlená, zatímco druhá je ve stínu. Vytváří dimenzi, odhaluje texturu a zdůrazňuje rysy obličeje.
* Použití pro: Velmi všestranný úhel osvětlení pro portréty. Je lichotivé a přidává hloubku. Považován za „bezpečný“ a spolehlivý výchozí bod.
* dopad: Dobrým výchozím bodem pro přidání punče, protože kontrast světla a stínu je základním prvkem vizuálního zájmu. Úhel můžete mírně upravit tak, aby zdůraznil různé funkce.
* boční osvětlení (úhel 90 stupňů):
* popis: Světlo přichází přímo ze strany subjektu.
* efekt: Vytváří velmi dramatické rozdělení mezi světlem a stínem. Zvýrazňuje texturu a tvar. Může vytvořit záhadnější nebo vážnější náladu.
* Použití pro: Portréty, které se zaměřují na dramatický nebo umělecký pocit. Použijte pečlivě, protože to může být nelichotivé, pokud subjekt není umístěn správně nebo pokud je světlo příliš drsné. Dobré pro mužské portréty.
* dopad: Silný kontrast vytváří mnoho vizuálních „punčů“, ale vyžaduje pečlivou kontrolu.
* podsvícení (osvětlení ráfku):
* popis: Světelný zdroj je za subjektem, směřující k fotoaparátu.
* efekt: Vytváří halo světla kolem okrajů subjektu. Siluets předmětem, pokud je pozadí mnohem jasnější. Může vytvořit měkký, éterický vzhled.
* Použití pro: Vytváření nálady, zvýraznění tvaru subjektu a jejich oddělení od pozadí. Funguje dobře při západu slunce nebo se studiovými stromy.
* dopad: Silné pro vytváření dramatických a vizuálně nápadných obrázků. Světlo ráfku přitahuje oko a zdůrazňuje obrys subjektu.
* nejvyšší osvětlení (stropní osvětlení):
* popis: Světlo pochází z přímo nad subjektem.
* efekt: Může vytvářet hluboké stíny pod očima, nosem a bradou (nelichotivé). Může také vytvořit dramatický reflektor.
* Použití pro: Vyvarujte se přímého režijního slunečního světla v poledne. Může však být kreativně používán s měkkým boxem nebo kosmetickým pokrmem, který se ve studiovém prostředí vyhýbal dolů.
* dopad: Obtížné použít efektivně bez pečlivé úpravy. Vyžaduje výplňové světlo pro zvedání stínů.
* spodní osvětlení (pod osvětlením):
* popis: Světlo přichází z pod předmětem.
* efekt: Vytváří strašidelný nebo nepřirozený vzhled. Stíny jsou vrženy nahoru a zkreslují obličej.
* Použití pro: Obecně se vyhýbáte v portrétování, pokud se chystáte na konkrétní, dramatický nebo divadelní efekt (např. Osvětlení obličeje z táboráku).
* dopad: Vysoce neobvyklé a zaměřené na pozornost, ale zřídka lichotivé.
3. Techniky pro zvýšení dopadu úhlu světla:
* chiaroscuro: Použijte silné kontrasty mezi světlem a stínem k vytvoření dramatického, malířského efektu. Často se používá s bočním osvětlením.
* Rembrandt Lighting: Klasický vzorec osvětlení portrétu, kde se na stínové tváři objeví malý trojúhelník světla. Dosaženo 45 stupňovým bočním světlem umístěným mírně nad subjektem. Velmi lichotivé.
* krátké osvětlení vs. široké osvětlení:
* krátké osvětlení: Strana obličeje otočená směrem k fotoaparátu je většinou ve stínu. Dělá obličej vypadat štíhlejší.
* široké osvětlení: Strana obličeje otočená směrem k fotoaparátu je většinou ve světle. Dělá tvář vypadat širší.
* plněné světlo: Použijte reflektor nebo vyplňte blesk, abyste odrazili světlo zpět do stínů a změkčili kontrast. To vám dává větší kontrolu nad posledním vzhledem.
* pozadí: Tmavé pozadí zlepší kontrast světla na vašem předmětu, zatímco lehké pozadí vytvoří měkčí a vzdušnější vzhled.
4. Praktické tipy pro přidání punče:
* experiment: Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentovat s různými úhly osvětlení a pozorovat výsledky.
* pozorovat: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na tváře ve filmech, obrazech a dalších fotografiích, které obdivujete.
* se pohybujte kolem: Nebojte se pohybovat se (a váš předmět), abyste našli nejlepší světlo.
* Start Simple: Začněte jedním světelným zdrojem a reflektorem. Přidejte další světla, když získáte zkušenosti.
* Sledujte oči: Ujistěte se, že v očích subjektu je zátěž (odraz světelného zdroje). To přináší oči k životu a na fotografii přidá jiskru.
* zvažte funkce subjektu: Různé úhly osvětlení lichotí různé rysy obličeje. Vyberte si úhel osvětlení, který zdůrazňuje nejlepší rysy subjektu a minimalizuje jakékoli vnímané nedostatky.
* Upravit s ohledem na světlo: Při následném zpracování můžete doladit vrcholy a stíny, abyste dále zvýšili dopad světla.
Stručně řečeno, přidání „punč“ do fotografování lidí prostřednictvím úhlu světla zahrnuje pochopení toho, jak různé úhly ovlivňují vzhled vašeho subjektu a poté tyto úhly kreativně využívají k vytvoření dramatu, hloubky a vizuálního zájmu. Praxe, pozorování a experimentování jsou klíčem k zvládnutí této silné techniky.