REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak udělat portréty směny naklonění

Fotografie naklonění, když je aplikována na portréty, vytváří jedinečný a často snový efekt, díky čemuž se subjekt jeví jako miniaturní nebo selektivně zaostřen při rozmazání dalších oblastí. Zde je rozpis toho, jak dosáhnout portrétů směny naklonění:

i. Pochopení technik a vybavení

* čočka naklonění: Toto je * ideální * způsob, jak dosáhnout skutečných efektů naklonění. Tyto specializované čočky nabízejí dva klíčové pohyby:

* Tilt: Otočí rovinu čočky vzhledem k obrazovému senzoru. To řídí rovinu zaostření, což vám umožní vytvořit velmi mělkou hloubku pole, která není rovnoběžná se senzorem. Toto je * primární * funkce pro portréty směny naklonění.

* Shift: Pohybuje objektiv rovnoběžně s obrazovým senzorem. To opravuje zkreslení perspektivy (užitečné pro architektonickou fotografii) a není přímo používáno pro miniaturní efekt v portrétech.

* simulátory/software čočky naklápění: Softwarová řešení (Photoshop, Gimp, Specialized Apps) * napodobuje * účinek, ale jsou to následné zpracování. Mohou produkovat podobný vizuální styl, ale nemění skutečnou rovinu zaostření jako skutečná čočka naklonění.

* Důležitá poznámka: Skutečný * efekt naklonění naklonění ovlivňuje hloubku pole jedinečným způsobem a vytváří kousek zaostření, který nemusí být nutně rovnoběžný se senzorem fotoaparátu. Softwarové simulace mohou vytvořit rozmazaný efekt, který * vypadá * podobně, ale je to zásadně odlišné a někdy se může zdát méně realisticky.

ii. Použití objektivu naklápění (autentický přístup)

1. Nastavení fotoaparátu:

* tělo kamery: Je nezbytná kamera s manuálním ovládáním otvoru, rychlosti závěrky a ISO. Kamery DSLR nebo zrcadlo jsou ideální.

* Mounts Mount: Ujistěte se, že vaše tělo fotoaparátu je kompatibilní s vybíráním čočky s posunem naklonění (Canon EF, Nikon F atd.).

* stativ: Nezbytné pro stabilitu, zejména při práci s manuálním zaměřením a malými otvory.

2. Výběr předmětu a nastavení:

* vzdálenost: Stojte z vyššího výhodného bodu a slušné vzdálenosti od vašeho předmětu. To zdůrazňuje miniaturní efekt. Mírně nad úrovní očí je často dobrým výchozím bodem.

* kontext: Vyberte scénu, která obsahuje okolní prvky. Díky tomu je selektivní zaostření patrnější. Zvažte pozadí se zajímavými texturami nebo vzory, které se pěkně rozostří. Vyvarujte se zcela prostého pozadí.

* umístění předmětu: Umístěte svůj subjekt strategicky do rámce. Přemýšlejte o tom, jak se rovina zaměření protíná s vaším předmětem. Například se zaměřením na oči a rozmazání zbytku obličeje.

3. nastavení objektivu:

* clona: Začněte * relativně * malým otvorem (např. F/2,8 až f/5,6). Širší otvory (f/1,4 nebo f/2) způsobí, že hloubka pole * příliš * mělká, dokonce i pro posun naklonění, a může být obtížné ovládat. Možná budete muset experimentovat. Menší clona vám poskytne více plochy v zaměření, ale sníží „miniaturní“ efekt.

* úhel naklonění: * Toto je klíč!* Opatrně upravte úhel náklonu. Čím více nakloníte čočku, tím mělčí hloubka pole se stává a čím výraznější je účinek. Začněte s mírným náklonem a postupně jej zvyšujte při pozorování obrazu pomocí hledáčku nebo živého pohledu. Věnujte zvýšenou pozornost rovině zaostření.

* Focus: Manuální zaměření je obvykle nutné a *kritické *. Použijte živý pohled s zvětšením a přesně se zaměřte na požadovanou oblast (obvykle na oči). Vzhledem k tomu, že hloubka ostrosti je neuvěřitelně mělká, mohou i mírné pohyby subjektu nebo kamery vyhodit obraz z důvodu.

* Shift (volitelné): Použijte posun, pouze pokud potřebujete opravit zkreslení perspektivy (např. Pokud se budovy naklánějí dovnitř). Přímo nevytváří miniaturní efekt.

4. měření a expozice:

* Pomocí systému měření fotoaparátu určete vhodnou rychlost závěrky a ISO na základě vašeho nastavení clony. Možná budete muset upravit ISO, abyste udrželi přiměřenou rychlost závěrky, zejména ve spodním světle.

5. Složení:

* Zvažte pravidlo třetin a vedoucí linie. Umístěte svůj subjekt strategicky do rámu a pomocí rozmazaných oblastí vedete oko diváka.

6. experimentování:

* Tilt-Shift je hlavně o experimentování. Měníte úhel náklonu, clonu, střelbu a umístění předmětu, abyste viděli, jak ovlivňuje obraz. Pořiďte spoustu výstřelů!

iii. Použití softwaru (přístup simulace)

1. Vyberte vhodný obrázek:

* Nejlepší obrázky pro simulace s posunem softwaru mají podobné složení jako to, co byste použili se skutečnou čočkou naklonění:jasný předmět, mírně vyvýšená perspektiva a pozadí s některými detaily.

2. Použijte software pro úpravu fotografií (Photoshop, Gimp, Apps):

* photoshop: Použijte filtr „naklápěcí posun“ (filtr> Galerie Blur> Tilt Shift). To vám umožní definovat centrální oblast zaměření a postupně rozmazat oblasti nad a pod.

* gimp: Použijte filtr „Blur Blur“ (filtry> Blur> Blur objektivu). To poskytuje podobný účinek simulací hloubky pole. Budete muset vytvořit hloubkovou mapu (obvykle gradient), abyste sdělili softwaru, které oblasti by měly být zaměřeny a které by měly být rozmazané.

* mobilní aplikace: Pro iOS i Android je k dispozici mnoho aplikací, které nabízejí efekty směny naklonění. Hledejte „naklápěcí posun“ v obchodě s aplikacemi. Často se používají snadnější než Photoshop nebo GIMP, ale mohou nabídnout menší kontrolu.

3. Upravte Blur:

* Pečlivě upravte množství rozostření a vytvořte postupný přechod z ostrého zaostření na rozmazání. Vyvarujte se přehánění; Příliš mnoho rozmazání bude vypadat nepřirozeně.

* Ovládejte velikost a tvar zaostřené oblasti. Zde definujete „rovinu zaostření“ v simulovaném efektu.

* Věnujte pozornost směru rozostření. Rozostření naklonění má obvykle lineární nebo radiální gradient.

4. Úpravy barev a kontrastu (volitelné):

* Někdy může zvýšení nasycení a kontrastu zvýšit miniaturní efekt. Dávejte však pozor, abyste obrázek nepředstavovali.

5. Přidat vignetting (volitelné):

* Jemná viněta (ztmavnutí okrajů obrázku) může pomoci přitáhnout oko diváka do středu rámu a zvýšit pocit hloubky.

6. zdokonalení:

* Přiblížení a prozkoumejte oblasti, kde přechází rozostření. Upravte nastavení podle potřeby a vytvořte hladký a přirozeně vypadající efekt.

Tipy pro úspěch (bez ohledu na metodu):

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření realistických a vizuálně přitažlivých portrétů naklonění.

* trpělivost: Nastavení může trvat čas a experimentování správně.

* jemnost: Nejlepší efekty směny naklonění jsou často jemné. Vyvarujte se přehánění rozmazání nebo toho, aby byl účinek příliš zřejmý.

* předmět: Tilt-Shift funguje nejlépe s předměty, které mají jasný ohnisko a pozadí s určitou hloubkou.

* přemýšlejte jako miniaturista: Představte si scénu jako miniaturní model. To vám může pomoci vizualizovat, jak by se rovina zaměření měla protínat s subjektem a pozadím.

* osvětlení: Dobré osvětlení je vždy důležité, ale je to zvláště důležité pro portréty směny naklonění. Použijte přirozené světlo, kdykoli je to možné, nebo použijte umělé osvětlení k vytvoření příjemného a dokonce osvětlení.

* recenze: Podívejte se na příklady dobře provedené fotografie naklápění na náklonnosti.

Klíčové rozdíly mezi reálným a simulovaným posunem naklonění:

* rovina zaostření: Skutečná čočka naklonění nakloněná vám umožňuje * skutečně * změnit rovinu zaostření. Softwarová simulace pouze rozmazává oblasti v následném zpracování.

* bokeh: Skutečné čočky naklápění naklápění vytvářejí jedinečný bokeh (kvalita mimo zaměření), které software nemůže dokonale replikovat. Bokeh se může objevit hnusný nebo natažený zajímavým způsobem.

* Control: Se skutečnou čočkou máte mnohem jemnější kontrolu nad hloubkou pole a rovinou zaostření.

* realismus: Zatímco softwarové simulace mohou být přesvědčivé, vyškolené oko může často zjistit rozdíl.

Nakonec, ať už používáte skutečnou čočku naklonění nebo softwarovou simulaci, je klíčem k porozumění principům hloubky pole a kreativně používání techniky k vylepšení vašich portrétů. Hodně štěstí a bavte se experimentováním!

  1. Jak udělat portrét frekvenčního separace retušování ve Photoshopu

  2. Jak fotografovat fantastické portréty jedním bleskem

  3. Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

  4. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  5. Otázky a odpovědi DV Náš expert odpoví na vaše otázky

  6. Fotografování lidí:Dělat stylizované portréty nebo ne?

  7. Který 50 mm objektiv je nejlepší pro portréty?

  8. Jak efektivně používat úhly portrétu:Vizuální průvodce

  9. Portrét Photography:Jak fotografovat lidi na drsném poledním slunci

  1. Sedmidenní fotografická výzva dPS At-Home – týden dva

  2. 12 tipů pro krásnou fotografii krajiny při slabém osvětlení

  3. 10 kroků ke zlepšení fotografie bez nákupu nového vybavení

  4. Hledáček:Kinematografie

  5. Vytváření úchvatných kompozitů

  6. 12 kroků k úspěšné propagaci své fotografie na Instagramu

  7. 20 co dělat a co nedělat při focení na Měsíc

  8. 4 způsoby, jak přidat do městské fotografie pocit pohybu

  9. Jak pořídit a sešít panoramatickou fotografii

Fotografické tipy