1. Pochopení vašeho předmětu a jejich příběhu
* výzkum a konverzace: Předtím, než si vyzvednete fotoaparát, trávte čas s předmětem. Dozvíte se o jejich zájmech, vášních, práci, rodině a tom, co je činí jedinečnými. Čím více víte, tím efektivněji můžete vizuálně překládat jejich příběh.
* Identifikujte klíčová témata: Jaké jsou ústřední aspekty jejich života, které chcete zdůraznit? Jsou odolní? Tvůrčí? Připojeno k přírodě? Pečovatel? Zaměřte se na tato témata.
2. Skládání pro kontext a vyprávění
* environmentální portréty: Nejen izolujte svůj předmět proti prázdnému pozadí. Umístěte je do svého prostředí a poskytují kontext.
* zvažte jejich pracovní prostor: Šéfkuchař v jejich kuchyni, umělec v jejich studiu, tesař v jejich dílně.
* odráží jejich koníčky: Turista na vrcholu hory, hudebník se svým nástrojem, zahradník mezi jejich rostlinami.
* Ukažte svůj domácí život: Rodina, která četla společně na gauči, pekař se svými dětmi.
* Místo není vždy doslovné: Možná právník v soudní síni nebo tichém parku, který projeví kontrast se stresem jejich práce.
* prvky v popředí: Pomocí prvků v popředí přidejte hloubku, vytvořte pocit místa nebo zavedete symbolický význam.
* Natural Frames: Stromy, dveře, okna, oblouky mohou váš předmět zarámovat a natáhnout oko diváka.
* objekty: Řemeslník obklopený jejich nástroji, spisovatel s jejich notebooky, lékař se stetoskopem.
* rozmazané prvky: Použijte mělkou hloubku pole k rozostření objektů v popředí a vytvořte zasněný nebo záhadný efekt.
* pozadí jako Storyteller: Pozadí by nikdy nemělo být promyšlené. Měl by doplnit subjekt a vylepšit vyprávění.
* Paleta barev: Vyberte si pozadí s barvami, které harmonizují s oblečením a osobností subjektu. Zvažte emoční dopad různých barev.
* vzory a textury: Pomocí textur na pozadí přidejte vizuální zájem a hloubku. Zvažte vzorce, které odrážejí osobnost nebo profese subjektu.
* hloubka pole: Použijte mělkou hloubku ostrosti k rozostření rušivých prvků v pozadí a udržení zaměření na toto téma. Široká hloubka pole může vykazovat více prostředí a jeho význam.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k vedení oka diváka k subjektu nebo k vytvoření pocitu pohybu. Jako hlavní linie lze použít silnice, ploty, řeky nebo dokonce linie dohledu.
* negativní prostor: Úmyslné ponechání prázdného prostoru kolem vašeho předmětu může vytvořit pocit izolace, míru nebo svobody. Může také upozornit na subjekt a jejich okolí.
3. Pózování a výraz
* Natural pózy: Vyvarujte se ztuhlých, nepřirozených pozic. Povzbuďte svůj předmět, aby se pohyboval a komunikoval s jejich prostředím. Zachyťte upřímné okamžiky.
* smysluplná gesta: Věnujte pozornost rukama vašeho subjektu. Drží něco významného? Ukákají tak, že odhalují jejich osobnost?
* oční kontakt: Přímý oční kontakt může vytvořit silné spojení s divákem. Odvrácení pryč může naznačovat ohleduplnost nebo introspekci.
* výrazy obličeje: Jemné výrazy mohou být stejně silné jako široké úsměvy. Zachyťte nuance emocí vašeho subjektu.
* řeč těla: Způsob, jakým váš předmět stojí, sedí nebo napíná, může odhalit hodně o jejich důvěře, zranitelnosti nebo energii.
4. Technické úvahy
* osvětlení: Osvětlení je zásadní pro nastavení nálady a zvýraznění klíčových prvků.
* přirozené světlo: Zlatá hodina (hodinu po východu a hodinu před západem slunce) poskytuje měkké, teplé světlo. Zatažené dny nabízí dokonce, rozptýlené světlo.
* umělé světlo: K vytvoření dramatických efektů nebo vyplnění stínů použijte stroby, osvětlení nebo kontinuální světla.
* Směr světla: Boční osvětlení může zdůraznit texturu a tvar. Podsvícení může vytvořit siluetu nebo halo efekt. Přední osvětlení může vyrovnat rysy subjektu.
* hloubka pole:
* mělká hloubka pole (široký otvor jako f/2,8 nebo f/1,8): Rozostří pozadí, izoluje subjekt a upozorňuje na jejich tvář. Dobré pro zdůraznění emocí a vytváření snového efektu.
* Hluboká hloubka pole (úzký clona jako f/8 nebo f/11): Udržuje předmět i pozadí v zaměření a poskytuje více kontextu a detailů. Dobré pro environmentální portréty a zachycení okolí subjektu.
* výběr objektivu:
* 50mm čočka: Univerzální čočka, která poskytuje přirozenou perspektivu.
* 85mm čočka: Dobré pro portréty s mělkou hloubkou pole a lichotivou kompresí.
* širokoúhlý objektiv: Lze použít k zachycení environmentálních portrétů s širším zorným poli. Dávejte pozor, abyste se vyhnuli zkreslení.
5. Následné zpracování
* jemná vylepšení: Pomocí následného zpracování zvýšíte barvy, kontrast a ostrost vašeho obrazu. Vyvarujte se nadměrného úpravy, díky kterému může portrét vypadat uměle.
* Selektivní úpravy: Použijte selektivní úpravy pro rozjasnění nebo zatemnění určitých oblastí obrazu a upozorňují na klíčové prvky.
* Černobílá konverze: Převod portrétu na černou a bílou může zdůraznit emoce subjektu a vytvořit nadčasový pocit.
* udržovat autentičnost: Cílem není, aby člověk vypadal „dokonale“, ale autenticky je prezentovat a vyprávět svůj příběh.
Příklady:
* učitel ve své třídě: K zachycení celé učebny použijte širokoúhlý objektiv s dětskými uměleckými díly a učebními materiály na pozadí. Nechte se učitele vřele usmívat na studenty a projevit svou vášeň pro vzdělávání.
* hudebník s jejich nástrojem: Fotografujte hudebníka v tlumeně osvětlené koncertní síni, přičemž jejich nástroj září pod jevištní světla. Při hraní zachyťte intenzitu v jejich očích.
* farmář ve svém oboru: Použijte přední linie vytvořené řadami plodin k přitáhnutí oka diváka směrem k farmáři. Zachyťte zvětralé ruce farmáře a odhodlané výraz, ukažte jejich spojení s zemí.
* starší osoba se svými vnoučaty: Zachyťte teplo a lásku mezi nimi, možná jim ukazuje, jak se dívají skrz staré fotoalba. To představuje jejich rodinné spojení a životní zkušenosti.
klíčové s sebou:
* příběh nejprve: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět předtím, než si vyzvednete fotoaparát.
* kontext je král: Pomocí prostředí poskytujte kontext a význam.
* pózujte s účelem: Proveďte svůj předmět do pozic, které jsou přirozené a odhalující.
* věnujte pozornost detailům: Každý prvek v rámci by měl přispět k vyprávění.
* praxe, praxe, praxe! Čím více experimentujete s kreativním složením, tím lépe se stanete vyprávěním příběhů s portréty.
Kombinací těchto technik můžete své portréty transformovat z jednoduchých snímků na mocné vizuální příběhy, které zachycují podstatu vašich předmětů a vyprávějí své příběhy přesvědčivým způsobem. Hodně štěstí!