Pokud 'jste v této profesi nováčkem, zde je přehled některého základního vybavení, které budete při natáčení potřebovat.
Revoluce digitálních fotoaparátů změnila svět videoprodukce v mnoha ohledech. S příchodem nové třídy „prosumer“ fotoaparátů a kameramanů se z exkluzivního obchodu stal dostupný koníček.
Dobře, tady je ta věc. Musíme oslovit slona v místnosti, a to je skutečnost, že tento článek měl zpočátku uvedenou „fotoaparát“ jako první zařízení, které jste potřebovali.
Takže, fuj. Ano, k natáčení profesionálních videí potřebujete fotoaparát. K vytvoření jakéhokoli videa potřebujete fotoaparát. Popravdě, při aktualizaci tohoto článku jsem měl z sekcí a informací nevolno. Všechno mi připadá naprosto samozřejmé a neuvěřitelně jednoduché, ale je to proto, že jsem mileniál, který byl obklopen kamerami už jako malý kluk?
Samozřejmě, že tyto informace se budou zdát elementární, pokud jste profesionální pracovní kreativec, ale pro někoho, kdo celý život provozuje pekařství, se mohou základy filmové tvorby zdát neuvěřitelně obtížné. Nebo možná mladý teenager, který chce přejít od chytrého telefonu k fotoaparátu, nemusí mít ponětí, kde začít.
Takže teď, když jsme to dostali z cesty, pojďme se ponořit trochu hlouběji do nejlepších možností fotoaparátu právě teď pro typ práce, kterou budete dělat.
Cenově dostupné fotoaparáty
Vstoupili jsme do revoluce fotoaparátů, dobře jsme se bavili uvnitř a teď jsme na druhém konci s téměř nekonečnými zdroji a vybavením – levně – které mohou vytvářet snímky hodné stříbrného plátna.
Každá kamera, která je nyní vydána, je mnohem vyšší než to, s čím jsme museli pracovat před deseti lety. Sakra, dokonce před pěti lety.
Zde jsou tedy čtyři z nejvýjimečnějších a nejdostupnějších fotoaparátů, které jsou v současnosti na trhu. Pokud bych mohl doporučit začít kdekoli, bylo by to s jedním z těchto fotoaparátů.
- Sony a7sIII
- Canon EOS R
- Fujifilm X-T4
- Kamera Blackmagic Pocket Cinema 4K
I když tyto kamery úplně nezruinují, budou více než schopné jakékoli práce, se kterou začnete. Zjistit, jak se s těmito kamerami vypořádat, je jednoduché, protože jejich rozhraní je přímočaré a ovladatelné.
nebojte se! Pokud si chcete připomenout, jak mnoho různých nástrojů fotoaparátů spolupracuje při vytváření pohyblivého obrazu, podívejte se na tyto výukové programy:
- Jak vystavit snímek:Vše o cloně/cloně
- Jak exponovat snímek:Co je rychlost závěrky?
- Jak vystavit snímek:Co je ISO?
Stativy
Ve světě videoprodukce profesionál =stabilní. Že jo? Nebo je to složitější? Stativ vám umožní mít větší kontrolu nad vaší výrobou. To je fakt.
Také víte, že vždy budete potřebovat stativ. Ať už nastavujete záběr, nastavujete zvuk nebo světla nebo pracujete s objektem, musíte přesně vědět, kde se váš fotoaparát nachází a kde zůstane. Je to takový základ filmové tvorby, že jeho vlastnictví je nevyhnutelné.
Manfrotto vyrábí vynikající videostativy, ale můžete najít i další dobré možnosti.
- Dvoustupňový 75mm AL stativ Benro A673TM – 329,95 $
- Hliníková mísa Benro A373T 75 mm – 219,95 $
- Hliníkový stativ Sirui SH15 – 189,90 $
- Videostativ Benfro KH25P – 209,95 $
Zvuk
Pokud nepracujete se špičkovou videokamerou, mnoho profesionálních fotoaparátů (proslulé DSLR a bezzrcadlovky) nenabízí možnosti zvuku na profesionální úrovni. Tím máme na mysli, že zde není žádný přímý vstup XLR a zvuk ve fotoaparátu je hrubý – takže můžete pracovat s 3,5mm audio jackem.
Nejlepší je použít externí zdroj zvuku, jako je Zoom H5, spárovaný s brokovnicovým mikrofonem nebo bezdrátovou sadou klopy.
- Zoom H5 Recorder – 299,99 $
- Sennheiser MKE 600 Shotgun Mic – 329,95 $
- RØDE Wireless GO II – 299,99 $
- RØDE VideoMic Pro – 149,00 $
Pokud chcete lépe porozumět nahrávání zvuku a vědět, jak zachytit „dobrý“ zvuk, podívejte se níže na tutoriál od Zacha Ramelana z PremiumBeat.
To by vám mělo dát představu o tom, jak důležitý může být zvuk pro váš film a jak může být zachráncem vaší nízkorozpočtové produkce.
Světla
Osvětlení je další oblastí, která může drasticky oddělit profesionální video od začátečníka. Ale podobně jako u zvuku, pokud nevíte, jak je správně používat, mohou vás a konečný produkt stáhnout dolů.
Chce to čas, než se naučíte nasvítit scény, a proto je dobrá kinematografie tak cenným přínosem pro produkci. Světla jsou nyní výkonnější a dostupnější než kdy jindy.
Pojďme si tedy projít několik světel, kterými je dobré začít:
- Aputure 120d II – 545,00 $
- Aputure Amaran 200x – 349,00 $
- LED video světlo Godox SL-60 – 99,00 $
Pokud chcete rychlý rychlokurz o tom, jak přistupovat k osvětlení vašich objektů ve scéně, Todd Blankenship se Shutterstock Tutorials vytvořil tento geniální rozbor toho, jak přemýšlet o světle.
Podívejte se na to:
Pamatujte také, že nejlevnější a nejúčinnější způsob, jak se naučit pracovat se světlem, je používat přirozené světlo. Studujte, jak se liší v různých časech, a vystavte jej různým světelným situacím.
Titulní obrázek přes Alejandro Ramoshots.