Jsem keramický umělec s vášní pro fotografování a pevně věřím, že každý tam venku má schopnost pořídit fantastickou fotku.
Nezáleží na tom, jaký typ fotoaparátu používáte, zda je to DSLR nebo fotoaparát v telefonu. Dobrá fotka je především o používání oka a skutečném pohledu na svět kolem sebe.
Všichni ctižádostiví fotografové by se měli občas zastavit, nadechnout se a jednoduše sledovat hru světel a stínů, užívat si výhled a očima vpíjet život kolem sebe. Podívejte se, opravdu se minutu nebo dvě hluboce dívejte na vybraný předmět a pak vyfoťte.
Když jsem poprvé začínal na své umělecké cestě, byl jsem netrpělivý začátečník, hodil jsem hrnec na kolo, byl jsem nespokojený s jeho podobou a tak to šlo do kýble. Celý den jsem tvrdě dřel na tom, abych vytvořil dokonalý hrnec, a na konci dne jsem měl kbelík plný až po okraj svých neúspěšných pokusů o dokonalost. Na konci prvního roku studia jsem si nechal jen jeden hrnec, se kterým jsem byl spokojený.
Zavedený keramik mi dal velmi cennou radu. Herme Cornelisse mi řekl, abych přestal tak rychle vyhazovat svou práci. Řekla mi, že každý hrnec, který jsem vyrobil, má své zásluhy a že někdy je potřeba se svou prací chvíli žít, než se kvality skutečně projeví.
Teprve na konci druhého roku studia jsem Hermovým radám skutečně začal rozumět. Přestal jsem být na sebe tak tvrdý a začal jsem si nechávat více vlastní práce, začal jsem mít hrnce, které, i když nebyly dokonalé ve formě ani funkci, měly na sobě něco, co mě oslovilo. Tyto nedokonalé hrnce se od té doby staly inspirací pro práci, kterou dnes dělám.
To je to, co bych vzkázal všem začínajícím fotografům, nebuďte tak rychlí a stiskněte tlačítko pro smazání. Žijte chvíli se svými fotografiemi. Nechte obrazy chvíli vydechnout a vraťte se k nim a znovu si je prohlédněte, až budete v jiném rozpoložení.
Uvedu, co mám na mysli. Zde je velmi obyčejná fotka, toho dne jsem pořídil spoustu velmi podobných záběrů. Když jsem procházel soubory obrázků pomocí kláves delete, delete, delete a předstíral jsem, že jsem dalek, všiml jsem si skvrny na vrcholu skály.
Při bližším prozkoumání se ukázalo, že smítko je muž na skalách. Zvětšil jsem obrázek na 100x a ořízl fotografii, dokud jsem nebyl spokojený s proporcemi člověka a skály k nebi. Pohrával jsem si s expozicí, dokud jsem nebyl spokojený s barvou oblohy, jelikož na mém oku vypadala původní fotka trochu sepraná. Trochu jsem zvýšil kontrast a také o pár procent zvýšil procento černé, abych zvýraznil stinné prostory mezi kameny, dokud se mi dojem z obrazu nelíbil.
Často přemýšlím, co ten chlap na skalách dělá, a pokaždé, když vidím tento obrázek na své zdi, usměju se. Není to nejlepší fotka na světě a nezíská žádná technická ocenění, ale jsem velmi rád, že jsem se na chvíli zastavil, než jsem zmáčkl tlačítko pro smazání.
Dalším příkladem dvojího pohledu na fotografii je následující obrázek. Plnil jsem dřevěnou krabici v kuchyni, když mě zaujaly barvy tohoto kusu dřeva. Kombinace zelené na černém uhlí by na květináči vypadala báječně, a tak jsem rychle udělal fotku.
Když jsem si fotku prohlížel v počítači, zaujaly mě figurativní vlastnosti polena dřeva a také jsem si všiml, jak zajímavé bylo i pozadí. Opět jen s několika drobnými úpravami ve photoshopu se z velmi obyčejné fotografie stane zajímavý Arty snímek. Tato fotografie mi visí na zdi v mém ateliéru a slouží mi jako připomínka, abych se vždy díval hlouběji, na chvíli se zastavil a jen dýchal, abych si pamatoval, že nejdůležitější nástroje, které mám, jsou oči a abych nebyl příliš rychlý. zahodit jakoukoli svou práci.
Kim Foale je keramická umělkyně sídlící nedaleko Hobartu v Tasmánii. Kim můžete najít blogující na Frog Ponds Rock, tweetovat na @frogpondsrock nebo na facebooku jako Frogpondsrock. Pokud někdy budete v Hobartu, Kimova keramika je k dispozici v galerii Off Center, Salamanca Arts Centre, Salamanca Place Hobart.