Nenávidíte, když sekáte hudbu a zvuk se náhle zastaví – jako byste padali z útesu? Začínajícím filmařům a zvukovým designérům se to bohužel stává neustále. Nemůžete jen tak rozsekat hudební skladbu jako u videa. Tento druh přesných úprav vyžaduje znalosti, praxi a trochu rytmu. Naštěstí pro vás máme znalosti a praktické části pokryty – budete muset najít rytmus zevnitř. Tento příspěvek pojednává o třech technikách, které můžete použít k tomu, aby jakákoli píseň vyhovovala vašemu projektu. Pro tento tutoriál jsme použili Adobe Audition, ale tyto koncepty můžete použít v jakémkoli editoru.
Pokud hledáte hudbu ke střihu a přeskupení pro cvičení, pak se podívejte do naší knihovny hudby bez licenčních poplatků.
Roztmívání a roztmívání
Nebylo by lepší než spadnout z onoho metaforického útesu, o kterém jsme se zmínili dříve, postupně sklouznout dolů? vyblednutí je jako skluz, který zabraňuje jakémukoli prudkému a prudkému zastavení a je mnohem příjemnějším přechodem než tvrdý řez. Pokud je hudební stopa pro vaše video příliš dlouhá, můžete ji jednoduše oříznout a přidat zeslabení. Tato technika je zdaleka nejjednodušší, ale měla by být skutečně používána pouze jako poslední možnost, protože nekřičí přesně z profesionálního zvukového designu. Stále je však důležité vědět, kdy a jak použít fade při stříhání hudby, takže se řiďte následujícími kroky, abyste se dozvěděli více.
Krok 1:Ořízněte zvukovou stopu tak, aby odpovídala délce videa
Krok 2:Vytvořte dva body na bílé čáře uprostřed trasy
Krok 3:Přetažením druhého bodu dolů vytvořte zeslabování
Cut to the Beat
U druhé techniky musíte najít svého vnitřního hudebníka, protože stříhat hudbu není tak snadné, jak se zdá. Jeden špatný řez a všechno bude mimo. V hudební skladbě jsou určitá místa ke střihu a vy musíte najít rytmus, abyste našli ten správný střih. Naštěstí se hudba téměř vždy řídí vzorem. Musíte pečlivě poslouchat rytmus a klepat s ním. Pomáhá také počítat nahlas. Zjistíte, že řezání na klepnutí – nebo pauza – téměř vždy povede k bezproblémovému přechodu. Měli byste si také dávat pozor na průběhy akordů, pokud stopa nějaké má. Nejlepší je stříhat na dobu na konci akordu, aby nebyl přerušen.
Řezání hudby do rytmu je skvělý způsob, jak zkrátit skladbu a zároveň ji zachovat přirozeně. Většina písní má obvykle zřetelný konec – ať už jde o dlouhý tón nebo úder do bubnu s nějakým reverbem. Skladba však může skončit několik minut poté, co vaše video skončí, takže je k ničemu. Ale pokud budete postupovat podle níže uvedených kroků, můžete se naučit, jak hudbu správně stříhat a dosáhnout přirozeného konce mnohem dříve.
Krok 1:Najděte správný rytmus, na který budete stříhat
Krok 2:Přerušte rytmus těsně před přirozeným koncem skladby
Krok 3:Spojte dva střihy a přidejte krátké prolínání
Přidat Reverb
Proč si místo toho, abyste stříhali na konec písně, neudělali svůj vlastní konec? Přidání reverbu vám to umožní a vše, co potřebujete, je jeden střih a jeden zvukový efekt. Pomocí této techniky můžete rozeznít rytmus nebo notu, aby to vypadalo jako přirozený konec písně. Takže nemusíte přeskupovat trať jako puzzle. Chcete-li však z reverbu vytěžit maximum, pomůže vám přenést hudební stopu do Adobe Audition pro přesnější úpravy zvuku. Pro začátečníky se to může zdát děsivé, ale tyto kroky vás provedou celým procesem.
Krok 1:V editoru více stop ořízněte skladbu tam, kde chcete, aby skončila
Krok 2:Přetáhněte nový konec na další stopu níže a zvýrazněte jej
Krok 3:Přejděte na kartu Efekty , vyberte Reverb a poté vyberte Úplný dozvuk
Krok 4:Přejděte na Předvolby a vyberte Velký sál
Nyní, když znáte tyto techniky stříhání hudby, můžete je všechny zkombinovat a vytvořit si vlastní hudební stopu. Pokud si chcete rozšířit své znalosti zvukového designu, podívejte se na náš blogový příspěvek o nárazníkech a žihadlech.