Cvičení s fotografováním přináší nové příležitosti, jak zlepšit své dovednosti, zdokonalit se ve svém řemesle a kdo ví, dokonce vás vést směrem k nalezení nového žánru, který milujete víc než cokoli na světě! Zde je 15 kreativních nápadů, které vás vyvedou z vaší komfortní zóny a povedou vás ve vaší snaze zvýšit vaši kreativitu.
Jděte ven a dejte každému z těchto výzev vlastní rotaci. Bonusové body, pokud jste nic z toho ještě nikdy nezkusili. Když se snažíte dostat se pohodlně do nepohody, vystoupit ze své komfortní zóny, vyzkoušet nové věci a dát si povolení selhat – dáváte si také šanci zjistit, kým chcete být, až vyrostete!
#1 – Dodejte svým obrázkům emoce
Tento obrázek naprosto zbožňuji. Není nad to se ve svatební den smát s nestydatým štěstím!
Zvolte, zda chcete ve svých snímcích vyvolat emoce – buď v očích pozorovatele, nebo v očích toho, kdo se dívá (také znám jako vaše objekty). Když chcete od svých předmětů emoce, požádejte o ně. Pro vaše klienty není nic nepříjemnějšího než fotograf, který při neustálém cvakání spouště mlčí za fotoaparátem.
Většina klientů nejsou profesionální modelky a obecně jsou docela stydliví před kamerou a sebevědomí. Je naší povinností jako fotografa řídit, vzdělávat a komunikovat s našimi klienty, aby se před naším objektivem cítili pohodlně.
Pokud fotíte krajinu nebo zátiší, snažte se ve svých snímcích vytvořit emoce, které přimějí vaše publikum, aby něco pocítilo. Ať už jde o vážný případ touhy při prohlížení cestovní fotografie z exotického místa, nebo o šílený hlad při pohledu na obrázky jídla!
Někdy se inscenované fotografie vystřídají a představují příležitosti pro různé perspektivy!
#2 – Zkuste nějaké rozmazání pohybem
Existuje mnoho různých způsobů, jak dosáhnout rozmazání pohybu. Pohybovou neostrost spojuji s efektem zachycení pohybu v záběru. Pohyb objektu můžete zachytit buď pohybem sebe sama nebo fotoaparátu (např. Pro mě je nejjednodušší způsob, jak dosáhnout rozmazání pohybu, zpomalit rychlost závěrky a ukázat nějaký pohyb objektu. Pohybové rozostření přidá do vašich snímků zajímavý umělecký prvek, pokud je provedeno správně. Jeden tip, pro optimální efekt použijte stativ.
Když byla mlha naším stálým společníkem při kempování na pláži na severozápadě Pacifiku, rozhodl jsem se ji využít ve svůj prospěch k vytvoření děsivého efektu s rozmazáním pohybu – ve vlnách a lidech procházejících se po pláži!
Posouvání obrazu s laskavým svolením dPS Editor, Darlene.
#3 – Přejít na makro
Makrofotografie byla tradičně spojována s květinami a faunou. Ale odolejte nutkání dostat se na zahradu a najít nejmenšího mravence k fotografování. Místo toho si představte makro jako skvělý způsob, jak izolovat detaily v obrázku.
Jako svatební fotograf rád používám svůj makroobjektiv k zachycení jedinečných snímků prstenů pro své páry. A samozřejmě nic jako zvýraznění sněhu (žiju v Chicagu!).
#4 – Najít odrazy
Jak název napovídá, zkuste najít zrcadlové obrazy nebo odrazy svého objektu, ať už pomocí zrcadel nebo vody, a fotografujte kreativně.
Opravdu pomáhá, pokud jsou vaše subjekty skvělé sporty a jsou ochotny vlézt do vody pro takový záběr!!
#5 – Snímejte neostře
Ať už je to nešťastná náhoda nebo úmysl, miluji neostré obrázky. Pamatujte, že tato kreativní cvičení jsou pouze pokusem vytvořit něco, na co jste hrdí. Neexistují žádné správné nebo špatné věci, všechno jsou to jen způsoby, jak stimulovat vaši kreativní šťávu.
#6 – Wabi-sabi – všeobjímající nedokonalost
Podle Wikipedie wabi-sabi představuje japonskou estetiku a japonský pohled na svět zaměřený na přijetí pomíjivosti a nedokonalosti. Estetika je někdy popisována jako krása, která je „nedokonalá, nestálá a neúplná“.
V nedokonalostech je něco přirozeně krásného. Ten pocit být naživu a být člověkem a žít život naplno, versus život v pověstném skleněném domě, kde nic není v nepořádku. Nejlepší způsob, jak přemýšlet o wabi-sabi, je hledat nedokonalosti ve svém každodenním životě.
Miluju všechno staré a vintage. Vždy mi vyprávějí příběhy z jiné, zajímavější doby a místa!
#7 – Dvojité expozice
Dvojitá expozice je přežitkem ze starých filmových časů a je to super kreativní způsob, jak přenést vaše snímky z nudy na wow! Ve své nejjednodušší podobě je to způsob, jak vložit dva obrázky do jednoho snímku. Dobrou zprávou je, že k vytvoření dvojité expozice nepotřebujete filmovou kameru. Některé z
Některé novější DSLR mají nastavení vícenásobné expozice jako nástroj pro kreativní fotografování. Chce to trochu čtení, ale jakmile to pochopíte, slibuji, že vás to chytne. V archivech DPS máme také skvělý článek, který hovoří o technikách vícenásobné expozice Jak provést vícenásobnou expozici ve fotoaparátu.
#8 Diptych
Diptych je koncept umístění dvou obrazů vedle sebe tak, aby si vzájemně doplňovaly kontext a vyprávěly ucelený příběh. Při výběru snímků pro vytvoření diptychu věnujte velkou pozornost světlu, tónům a expozici. Obvykle skládám své diptychy tak, aby zahrnovaly velký obrázek a detailní záběr prvku tohoto obrázku.
S dyptiky se zaměřuji hlouběji do svých příběhů...zaměřuji se na detaily spolu s celkovým obrazem.
#9 – Triptych
Podobně jako u diptychu je triptych konceptem umístění tří obrázků vedle sebe tak, aby společně vyprávěly příběh.
Zejména u tryptik věnujte zvláštní pozornost pořadí a orientaci obrázků. Někdy to může omezit umístění obrázků v určitém pořadí.
#10 – Střelba skrz objekty
Miluji focení přes objekty, dodává to prvek zajímavosti a hloubky v popředí. Můžete to opravdu pozvednout tím, že použijete každodenní prvky, jako jsou listy, větve, kousky látek a někdy sklo, abyste ve svých obrázcích vytvořili skvělé umělecké efekty.
#11 – Jiný pohled
Až se příště přistihnete, že fotíte stejný objekt stejným způsobem, udělejte krok zpět a přehodnoťte svou strategii. Jste 100% vertikální střelec jako já? Pak se přinuťte vzít vodorovný rám. Díváte se vždy na detaily? Pak použijte širokoúhlý objektiv a přinuťte se pořídit velký snímek. Fotíte vždy na úzkou clonu, abyste vše zaostřili? Poté nastavte clonu a fotografujte s nejširším možným nastavením (na základě vašeho objektivu), abyste zaostřili na jeden detail celého snímku.
Osobně mám tendenci fotografovat zblízka a zaměřovat se na detaily mnohem více než na velký snímek. Takže jsem se nutil dělat právě to… a miluji, když ve svých záběrech s vertikální a horizontální orientací získám rozmanitost 50-50! Bonusový bod pro vás, pokud zde najdete předmět!!
#12 – Burst of color
Venku je krásný, barevný svět. Vypadni a vyfoť to. Nebojte se výrazných jasných barev, ale rozhodně si uvědomte, které barvy fungují a které se v obrazech příliš neprojevují. Trénujte svou mysl, aby hledala určité barvy a vzory, a než se nadějete, budete mít sbírku barevných obrázků, které vám udělají radost.
Prostě se mi líbila ta popová barva z červené bundy mého manžela, když se procházel po břehu jezera s olympijskými horami v pozadí.
#13 – Monochromatic
Toto je přesný opak č. 12, kde je vaším úkolem vyhledat a natočit černobílý snímek. Snímek můžete buď převést na černobílý v následném zpracování, nebo změnit nastavení fotoaparátu (v závislosti na značce a modelu) tak, aby bylo možné fotografovat monochromaticky přímo ve fotoaparátu.
Klíčem je zde hledat vzory a kompozice, které dobře fungují v černé a bílé. Je třeba poznamenat, že zpracování je velmi subjektivní, stejně jako černobílé snímky. Neexistují žádné správné nebo špatné obrázky, ale zde je několik článků, které vám pomohou pořídit skvělé monochromatické obrázky.
- Jak vytvářet dobré černobílé portréty
- 6 tipů, které vám pomohou vytvářet lepší černobílé fotografie krajiny
- Vyvarujte se těchto 5 běžných chyb v černobílé fotografii
- Průvodce černobílým převodem ve Photoshopu
- Průvodce černobílou konverzí v Lightroom
- Vylepšete své fotografie uprostřed dne černobílým provedením
#14 – přehrávání vzoru
Udělejte si čas a rozhlédněte se kolem sebe a zjistěte, zda jste schopni kolem sebe najít nějaké přirozené vzory. Ty mohou být buď umělé, nebo přírodní. Fasády budov, okna, parkoviště a krajiny poskytují mnoho příležitostí k zachycení opakujících se vzorů. Zachyťte je zajímavým způsobem, abyste tyto vzory zvýraznili.
#15 – Stínová hra
Stínová hra je nejběžnější v situacích, kdy je slunce vysoko na obloze a vytváří ostré stíny na zemi, na budovách a přímo na objekt. Ale kouzla se světlem se dějí i uvnitř. Naučte se přijmout tento vysoký kontrast mezi stínem a sluncem a pokuste se zachytit některé kreativní úhly.
Závěr
Doufám, že vám tato cvičení prokázala, že ve vás a kolem vás nechybí žádná kreativita. Prostě je musíte hledat, kdykoli se cítíte zaseknutí nebo se přistihnete, že znovu a znovu vytváříte stejné nebo podobné obrázky. Udržujte tyto výzvy vzadu ve své mysli, používejte je, kombinujte je, míchejte je – možnosti jsou nekonečné!