Záběrová velmoc Ozone Productions je na palubě Shutterstocku od začátku tohoto roku. Za tu krátkou dobu se Ozone stal jedním z našich nejsilnějších přispěvatelů s více než 1 700 klipy na webu. Prezident společnosti Ozone Orrin Zucker, jako nejnovější přispěvatel Shutterstock Footage, si oddechl od svého hektického výrobního plánu, aby poskytl trochu náhledu na úspěch své společnosti.
„Orchestra dirigent mává obuškem“ od Ozone Productions
Shutterstock:Jak jste se dostali k videoprodukci a sériovému záznamu?
Orrin Zucker: K obchodu se stopáží jsem se dostal neobvyklým způsobem. Nejsem kameraman ani fotograf, což se zdá být nejčastějším vstupním bodem. Jsem návrhář pohybu a umělecký ředitel a pracuji v oboru více než 25 let. Vzhledem k tomu, že když provozujete svůj vlastní podnik, musíte být v podstatě Jack of All Trades, režíroval jsem také řadu natáčení pro své klienty.
Když jsem na začátku 90. let přešel na video na stolním počítači, bylo pro návrháře pohybu k dispozici jen velmi málo záznamových zdrojů, takže jsem začal balit část svého vlastního obsahu, který jsem za ta léta natočil, a prodat ho. Moje původní kolekce byly pohyblivé textury, jako je látka a voda, efekty úprav, úniky světla, filmový grunge a řada klíčových objektů.
Tyto kolekce předcházely většině hlavních hráčů na stopáži akcií. Krátce jsem je prodával pod názvem TVFX, dokud práva nezakoupila společnost Adobe. Poté jsem vytvořil novou řadu a postupem času jsem ji vybudoval tak, aby zahrnovala širokou škálu všestranného obsahu, včetně lidí, abstraktů, efektů, antén, časosběru a čehokoli jiného, o čem jsem si myslel, že moji kolegové designéři, editoři a producenti může mít zájem.
Shutterstock:Co se vám nejvíce líbí na produkci sériového záznamu a motion designu?
Orrin Zucker: Líbí se mi rozmanitost témat, která mohu zkoumat, a umělecká svoboda, kterou mi umožňuje. Je hezké nemít konkrétního klienta, kterého musím uspokojit. Mohu vytvářet řešení, která jsou grafická, živá, jednoduchá nebo složitá, abstraktní nebo realistická – to se mi líbí.
Shutterstock:Jaké jsou vaše vášně a jak souvisí s vaší produkční prací?
Orrin Zucker: Vzhledem k tomu, že se živím vizuálním řešením problémů, mým prvním krokem je zkoumat látku z více úhlů pohledu. Když to dělám, obvykle se o tom hodně dozvím a velmi mě to zajímá. Je to skoro jako by se každé téma na krátkou dobu stalo vášní, a pak jdu dál. K osobnímu projektu přistupuji stejně jako k profesionálnímu; pokud najdete něco, pro co se můžete nadchnout, tato vášeň se projeví v konečném produktu.
Produkoval jsem například Liquid FX, sbírku barevných kapalných reakcí. Abychom se dostali do bodu, kdy jsme to mohli natočit, museli jsme se naučit, co vypadá dobře, experimentováním se všemi druhy mazlavých kapalin a chemických reakcí. Bylo to zábavné, ale trochu chaotické.
„Modré bubliny a pohyb kapaliny“ od Ozone Productions
Shutterstock:Řekněte nám o své produkční společnosti Ozone Inc.
Orrin Zucker: Ozone Inc. jsem založil v roce 1990 poté, co jsem pracoval jako umělecký ředitel v různých televizních a produkčních společnostech po celém Bostonu. Vytváříme animace pro rozhlasový, reklamní, korporátní, muzejní a internetový průmysl. Nedávno jsme se dostali do živých vystoupení a produkovali obsah pro Nicki Minaj a Journey ve spolupráci s GMatter Productions. Některé z našich prací si můžete prohlédnout na Ozoneinc.net.
Shutterstock:Vaše sbírka na Shutterstocku obsahuje spoustu záběrů s modely. Jaké to je pracovat s modelkami a herci? Máte nějaké tipy, jak s nimi pracovat?
Orrin Zucker: Upřímně řečeno, chce to hodně trpělivosti. Při práci s velkým počtem herců získáte širokou škálu temperamentů, zkušeností a talentu. Někteří mají spoustu hereckých zkušeností, někteří jsou placeni jen za to, aby vypadali dobře před kamerou, ale nejsou herci a někteří teprve začínají. Klíčem je přimět každého, aby se uvolnil a dát mu něco, co mu vyhovuje. Pokud se nebudou cítit pohodlně, tato nešikovnost projde objektivem a záběr bude nepoužitelný. Musíte být flexibilní a myslet na vlastní nohy.
Dalším aspektem, který vyžaduje určitou praxi, je to, jak se dívat na záběry hlavy. Je to umění samo o sobě. Mnoho modelek, které se objeví na natáčení, se nijak nepodobá jejich fotografiím. Dejte si pozor na jakýkoli úder do hlavy, který vyletí. To je obvykle tip, že nemusí vypadat jako jejich obrázek, když je potkáte. Zkontrolujte také datum narození modelky. Byli byste překvapeni, jak může obrázek klamat. Make-up artist/kaderník může být také vaším nejlepším přítelem. Ujistěte se, že máte dobrý.
Shutterstock:Máte nějaké tipy pro nové přispěvatele stock záběrů?
Orrin Zucker: Souhlasím se scénou z Scarface kde Tony Montana radí mladému kriminálníkovi:„Udělej to jako první, udělej to sám a pokračuj v tom.“ Pokuste se vytvořit záběry, které jsou originální a zároveň mají dlouhou trvanlivost. Měli byste se vyhnout natáčení do počítačů, mobilních telefonů a podobných věcí, protože tato technologie rychle zastarává.
Vzhledem k tomu, že téměř každý na planetě má nějaký druh DSLR, musíte fotit věci, které se nedají snadno zachytit. Musí být něco jedinečného, ať už jde o stylistiku nebo obsah. Pokud je to snadné, pravděpodobně se neprodá.
„Silueta mluvících spolupracovníků“ od Ozone Productions
Shutterstock:Co by lidé byli nejvíce překvapeni, kdyby se o vás dozvěděli?
Orrin Zucker: Můj bratr Jerry a já jsme vytvořili první nezávisle produkovaný animovaný webový seriál, který v roce 2007 získal cenu Emmy. Jmenuje se It's JerryTime! a můžete se na to podívat na YouTube. Byli jsme také jmenováni jedním z Wall Street Journal 10 „New Media Moguls“ toho roku.
Shutterstock:Jsou nějací fotografové/videografové, kteří vás inspirují?
Orrin Zucker: Protože jsem primárně animátor a designér, uvedl bych, že mě ovlivnili jako Saul Bass, Terry Gilliam, Ray Harryhausen, El Lissitzky, Jack Kirby, Robert Crumb, Mad časopis, starý Batman z roku 1966 série a rané baseballové a jazzové fotografie – mimo jiné miliardy jiných věcí.